La pasión por el rock progresivo desde un grupo de WhatsApp ha hecho posible este disco. Coordinado por Antonio Barroso. Autor de la "Enciclopedia de la Música Progresiva en España" y un enamorado del género desde tiempo inmemorial. Obra ésta que consulto frecuentemente, frente a lujosos "álbumes de cromos" con cero criterio. Lo más valioso a mi entender de esta propuesta, es que por fin se haya tendido ese necesario puente entre el progresivo argentino, (y de toda Sudamérica de hecho), con el de nuestro país. El rock argentino es históricamente uno de nuestros capítulos en blanco. Soy "conspiranoico" si digo que no por casualidad?..... Pues vale, lo soy. Explorar su historia es descubrir un universo musical tan desmesurado como el de Brasil, Italia o Alemania. Doy fe, que uno lleva ya unos años en esto. Siete bandas argentinas son ofrecidas aquí al conocimiento del público español. Diecisiete son españolas. Álbum doble sin un momento flojo. Casi agota ...
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Zeptelar – El Color De Las Cosas (2014)(Zeptelar)
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Consulto la lista de Progarchives sobre rock progresivo chileno, y del cerca de centenar de bandas, (87 concretamente), no aparece Zeptelar. Clama al cielo. Y no me vale lo de "es que son recientes", porque éste disco ya tiene sus 8 años.
Desde Santiago de Chile, un sexteto formado por Camilo Acevedo (guitarra y compositor de todo el material!), Tomás Carrasco (flauta travesera y saxo alto), Edmundo Castro (bajo), Javier Portilla (teclados), Valentina Mardones (voz solista y sintetizador) y Andrés Ibañez (bateria). Lo de Zeptelar es directo, contundente y a la mandíbula, Canterbury sin concesiones. Bueno sí, alguna, a estilos hermanos, lo que se agradece. Una gozada de casi una hora de frenesí maravilloso. De bacanal de los sentidos, de amor por la música y la vida.
"De la Esquina a la Plaza" (4'50) toma saxo, piano y ritmos en hipnosis, casi recordatorios de late 70s Magma o Zao. Y junto a la voz de Valentina, siempre como un instrumento más, (nada de palabras, no son necesarias), nos llevan a los tiempos en que la investigación era bien vista y acogida. Apoya una tímida y eficaz guitarra. De igual modo, ahora con travesera en jugueteo vocal, comienza "Futuros Recuerdos" (4'45). Pensar en Hatfield & the North o National Health se hace inevitable. La Mardones es fiel al modus operandi de las Parsons/Gaskin, y la banda es un equilibrio constante entre acústico - eléctrico jazz rock inteligente. Mucho.
El obligado Fender Rhodes dibuja fractales para presentar "5 de 3" (5'21), con ése portentoso scat vocal, absoluta delicia, que se une a los demás instrumentos en armonía amistosa y jolgoriosa. Flauta a la Jimmy Hastings al unísono, conjuga vibraciones olvidadas. No se hace ya música así. No habitualmente. Con arreglos tan ricos, imaginativos, de frescura sorprendente. Inauditas piezas para un no tan nuevo siglo. De joya en joya, "El Color de las Cosas" (4'37) consigue ése aire de positividad tan necesario en estos días. Lástima que nadie vaya a disfrutarlo, es una droga que recomiendo. Y revive.
Otra delicia, "Estrellazos" (5'02) con ése cántico surrealista y exquisito, adornado por un laberinto de sonidos provenientes de rítmica algebraica, Rhodes en bilocacion y flauta/guitarra que hacen daño al alma por su sensibilidad desmesurada. "Sangre" (8'18) es cosa aparte, y no por larga, que también. Con un bajo digno de Jannick Top y ecos de Stella Vander, aquí los rasgos Zehul toman forma profusamente. También la guitarra de Camilo Acevedo exige protagonismo, que va del jazz a la psicodelia. Con unos guiños finales a Nucleus y Soft Machine. Es una pieza monstruosa, para entendernos. Y lo mismo se puede decir de lo que queda hasta el final de éste irreal "El Color de las Cosas". Casi una hora que se hace muy corta, porque el contenido es absolutamente mágico. Como si se hubiera cocinado en una de las estancias del Colegio Hogwarts.
Comentarios
Publicar un comentario