ROCK LIQUIAS

 Michael Harris es una de esas figuras nacidas a la escena hard de los 80 que, tras pasar diversas etapas de transición, consigue sorprender a propios y a extraños reinventándose a las mil maravillas. Él, padre fundador de aquellos olvidados segundones de la hair bands americanas de hace varias décadas, Arch Rival, supo reconocerse maduro para intentarlo con más elaborados proyectos como Surgeon, en los 90, o Tranz-Fusion, entrados en el nuevo milenio. Sin embargo, sería a partir de su CD Sketches From The Thought Chamber (2001) cuando Harris se ve en situación de hablar con propiedad con respecto a un evolutivo cambio en favor de las progresiones que terminarían parando en Thought Chamber. Michael alcanzó las primeras metas para llegar al final definitivo, que es este Angular Perceptions, involucrando a instrumentistas de lo más variopinto en un sueño que aún estaba por llegar. El baterista Rob Stankiewicz y el bajista Derek Blakley posiblemente fueron sus mejores escuderos a la h...

 Una de mis etapas favoritas del rock británico. Cuando el blues negro del otro lado del charco entró en el r'n' b de Wardour Street. Revisitándolo y dotándolo de una mezcolanza psych & proto-prog innegable. Se le llamó prog blues y no hubiera sido posible sin Mike Vernon.  Músico de los primeros 60 con The Mojo Men y otras agrupaciones similares. En 1963 entra a trabajar en Decca y produce a Champion Jack Dupree y Otis Spann. Su gran pasión por el blues le lleva a montar un mail order de 7" singles en paralelo con su curro de día de productor. A través de micro-sellos como Purdah, Outasite o el más conocido, Blue Horizon, descubre a Savoy Brown, Chicken Shack o Fleetwood Mac. Antes graba el "Beano álbum" de John Mayall & the Bluesbreakers con Eric Clapton. Y el siguiente, "A Hard Road", con Peter Green. Pero su labor no va a limitarse sólo al blues. Está tras los controles del debut de David Bowie, Focus o Bloodstone. Y en tiempos posteriores, ...

 Existió una leyenda urbana en Australia que cuando murió Bon Scot se ofreció el puesto a Barnes que por ese entonces militaba como vocalista en la excelente banda Cold Chisel (uno de los mejores secretos guardado de la isla) en el 80 . Dicho mito fue desmentido hace poco tiempo por el protagonista cuando cumplió tres décadas de carrera insuperable editando un disco de duetos con sus mejores amigos . Pero vayamos atrás en el tiempo y situémonos en el 88 con este "Barnestorming"; pleno apogeo del AOR music ,el mas rocker del país de los canguros saca un directo contundente grabado en la ciudad de Melbourne después del victorioso trabajo del año anterior"Freight Train Heart" y con el cual planea invadir los chart mundiales ya que nada le quedaba por demostrar en su tierra . Lamentablemente el gran vocalista ve truncada su idea ,el mundo le abre sus puertas a sus paisanos de AC/DC, INXS y Crowded House y el como buen parsimonioso australiano por adopción se vuelve a re...

 El ejemplo más claro de electronic prog band o progtrónica, como me gusta a mí llamarla. Eran los alemanes P'cock, que por ésa misma identidad fueron fichados raudo para el sello de Klaus Schulze, Innovative Communication. Un sello eminentemente electrónico,  pero muy abierto de miras, algo que se agradece.  El debut de P'cock fue "The Prophet" (1979), de un total de cuatro álbumes. "Burning Beach" fue el último. La formación por entonces era un quinteto consistente en Axel Krause (bajo, acústicas), Tommy Betzler (batería, percusión), Peter Herrmann (teclados), Utz Bender (teclados, voz) y Armin Strecker (guitarras). Producción orientada por logica a la electrónica,  y además con dos teclistas. Aunque en el fondo, eran una banda sinfo-progresiva "in disguise" propia de los tiempos. Como vemos en la inicial "House in the Storm" (11'07), de intro made in pureza germánica, ingeniería 80s, guiños melodic rock, como habían hecho Novalis, ...

 Poco después de lanzar "Fresh Evidence", Rory Gallagher fue invitado a ser juez en el concurso de Jóvenes Guitarristas Fender. Se invitó a 1000 guitarristas de todo el Reino Unido a tocar sin pedales en sus tiendas locales de música  y se les grabó en video. Más tarde, Rory recibió estos videos editados, los revisó y seleccionó a su favorito. El afortunado ganador  fue Paul Rose, a quien Rory le entregó una Fender '62 Reissue Strat y un amplificador Vox AC30 en un evento promocional en Tower Records en Londres en 1991. Paul Rose nace en Newcastle, Inglaterra, en julio de 1966. En las navidades de 1977 sus padres le regalan una guitarra  Antoria Telecaster Custom. Con dieciséis años recibe algunas  clases de música y ya es considerado como uno de los mejores guitarristas locales. Durante los ochenta actúa regularmente en clubes y festivales locales forjándose una reputación y puliendo un estilo propio. Su primer lanzamiento llega en 2001, " Slideaway" al que pos...

 Siempre recordaré aquel cartel que vi de adolescente, en un antiguo Popular 1 de 1977. Anunciaba el 1er Calella Camping Rock. Ahora sale en el bonito libreto de éste bien presentado cd.   Iceberg, Bloque, Asfalto, Ñu, Suck Electronic,  Triana, Atila, Pedro-Ruy Blas.....Tres días de agosto del 77 con la crema del rock progresivo español. Y siempre me preguntaba quiénes serían aquellos Croma, que figuraban entre los más grandes.  Pues una fascinante formación catalana que ya se había formado en 1973. Y que duró precisamente hasta 1979, año en que graban las cintas en un 8 pistas en Ripoll, (Girona), de lo que debió de ser su álbum "Doble Cos". Nunca editado desde entonces. Croma eran Josep Maria Trotta (teclados), Lluis Escarrá (guitarras), Josep Fonts (bajo) y Quim Pratdesaba (batería). Encontramos aquí un preciosista sympho-progresivo instrumental de raíz mediterránea. Que igual bebe de las frescas fuentes del rock laietano, que es comparable a luminarias del R...

 Tan solo con que los actuales y decadentes Caravan se acercasen una mínima parte a esta banda alemana me daría por satisfecho o casi. Desde que inicié esta serie del prog germano, una gran parte de los discos comentados hasta la fecha han sido grabaciones antiguas y muy escasas. Esta semana me vengo al presente con un álbum editado este mismo año que ya termina. Debo reconocer que la mayoría de la música progresiva que se hace hoy y ahora carece de mi total interés, pero como todo siempre hay excepciones.  No queda mucho tiempo para que la música inteligente y creativa pase por completo al recuerdo y a los anales de la historia. Podría decirse que el espíritu creativo musical ha muerto, aunque si somos realistas eso ya sucedió hace mucho tiempo. Todo lo que oímos en casi todos los estilos son franquicias o repeticiones aburridas de otros tiempos. Hay infinitas etiquetas, eso sí, aunque deberíamos preguntarnos por qué cada nuevo disco que sale al mercado al margen de la calida...

 Con un álbum concebido a base de temas cortos para lo que se entiende en el mundo del rock progresivo, arranca su andadura un grupo cuyo bagaje se remite a un par de Lp's aunque su trascendencia es más dilatada, ya que en sus filas contaban con músicos que portaban la semilla que dará lugar a formaciones míticas y bien reconocidas como son hoy todavía URIAH HEEP, con Hensley y Kerslake un poco después; y JETHRO TULL que contará en sus inicios con Glascock. THE GODS son una banda que con claras reminiscencias de otras influyentes (MANFRED MANN & EARTH BAND, MOODY BLUES, VANILLA FUDGE), redundan en un sonido que adoptan todos aquellos que quieren abrir sus fronteras hacia armonías y búsqueda de nuevos sonidos. Con un progresivo primitivo, conocido como proto-prog, sus composiciones se mueven dentro de nuevas aventuras todavía muy marcadas por la psicodelia candente, los acordes del órgano que se proyectan con mucha fuerza y un pop rock británico que ya no está en auge pero sigue...

 Nos gusta en Rockliquias paladear, saborear con tiempo, lo bueno que sale nuevo. No es tanto. No vamos a la rabiosa actualidad, aunque a veces lo hagamos, si se trata de underground (casi siempre). El lanzamiento del primer álbum oficial de Tom Penaguin ha supuesto un pequeño "hype" éste año, en círculos progresivos minoritarios. Súmele el gran mérito de hacerlo en un sello español con gusto y solera. Ya hablamos de éste francés de Rennes hace unas semanas, en su auténtico debut (aunque no fuera en formato físico), " Soundtrack for Places i Never been Vol. I " (2022). Un estupendo trabajo de prog-trónica descriptiva. Vuelta a la tortilla estilística para su primer álbum tangible. Pintor hiperrealista del entorno bohemio-hippie-intelectual en el Canterbury de primeros 70. Tom Penaguin toca bajo, batería,  guitarras y teclados. Muchos.  Rhodes MK2, Cembalet, Yamaha YC20, Hohner Planet T, Hohner String Melody, Moog Matriarch.... Suele ser el guitarra del grupo Djin y ...