ROCK LIQUIAS

 Los dúos entre electrónica y percusión siempre han funcionado bien en el prog rock. La historia está llena de ejemplos. Hasta yo mismo en mi último Pluralis, preferí ese formato para "B4". Pero hacerlo en 1986 en Manresa, suponía un reto considerable, porque el tiempo y las modas no acompañaban lo más mínimo. En absoluto.  Así fue como Isabel Muniente (teclados) y Alfredo G. Arcusa (batería), tuvieron la osadía/ valentía de formar Altair. En 1989 editan su debut, el ya recomendable, "Altair". Pero como digo, no eran tiempos para éstas sutilezas. Y aunque el segundo lo grabarán al año siguiente,  "Fantasías y Danzas" no saldría hasta 10 años después.  En 1999, en el sello de México,  Luna Negra. Ahora lo hacen desde Andalucía,  5 Lunas (va de Lunas,  por lo visto!), con alguna remasterización y mejorado acabado en presentación.  Se advierte desde "Obertura Celta" (5'21) un amor emersoniano que forma parte (no íntegra) del estilo Altair. ...

 El 22 de julio de 2010 falleció Phillip Walker debido a una insuficiencia cardíaca. Nunca obtuvo la popularidad que merecía, pero sí el respeto de sus compañeros bluseros.Un currante del blues con una profesionalidad fuera de toda duda. Por cierto, Phillip reemplazó a Jimi Hendrix en la banda de Little Richard. Phillip Walker nace en 1937 en Welsh, al sur de Luisiana. En su adolescencia se traslada con su familia a Port Arthur, Texas, y comienza a interesarse por la guitarra. Entra a formar parte de la banda de Lonesome Sundown y posteriormente se une a Lonnie Brooks. Se patean el circuito de bares de carretera del oeste de Texas junto al guitarrista Long John Hunter. A finales de los 50, graba su primer sencillo, "Hello My Darling".En los 60 se instala en Los Ángeles y graba algunos temas con su mujer Beatrice Gilley. En 1969 se integra en la banda de Little Richard. Cuatro años más tarde edita su primer larga duración, "The Bottom Of The Top".En 1977 llega su seg...

 Se suele considerar a Utopia como el proyecto progresivo de Todd Rundgreen pero esto es verdad solo hasta cierto punto y ese punto no pasa del primer proyecto del guitarrista y compositor estadounidense más ecléctico y peculiar musicalmente de cuantos haya habido en este imprevisible mundo de la música. Si me permitís un poco de historia citaré una anécdota con el álbum original de 1974 que por razones curiosas que no sabría explicar tuvo su edición española en vinilo por el sello Hispavox el mismo año de su publicación. Con mis recién cumplidos 20 años hice la locura de comprarlo sin escucha previa con el único motivo de que las piezas eran larguísimas. Una suite de 30 mtos como “The Ikon” en una sola cara era una locura y yo a esa edad todo lo “excesivo” y con pinta de épico y grandioso me tenía completamente cautivado. En los créditos y fotos había una banda con tres teclistas llenos de cacharros analógicos enormes y con un guitarrista vestido de forma extraña y exagerada. Me l...

La escena del rock progresivo italiano siempre ha sido muy fuerte, creativamente hablando. La década de 1970 en Italia fue un período difícil en cuanto a su panorama político, con climas extremadamente polarizados e intensos, que rozaban la violencia. Muchas bandas tomaron partido, lo que provocó tensos y violentos enfrentamientos en sus conciertos. Debido a este caos político y partidista, algunas bandas sucumbieron, viéndose impedidas de tocar, y muchas desaparecieron por completo de la escena, también debido a problemas relacionados con el escaso apoyo de la industria discográfica. Pero siempre fue muy prolífico. ¡Se publicaron grandes álbumes! Obras magníficas, incluso de producción local, adquirieron relevancia e influencia. A pesar del clima de violencia y polarización que vivió Italia en los años setenta, las bandas eran amigas, se comunicaban entre sí y tocaban juntas. La escena era fuerte y vibrante, aunque algunas bandas lograron mantener una trayectoria discográfica relativa...

 Tiempos confusos y erróneos,  los que vivimos en la actualidad. Se suponía que grabar ahora era algo más fácil,  vistas ésas "grandes tecnologías del presente". Pero claro, eso funciona para todo el mundo. La inmensa cantidad de basura musical diaria, invade y tapa tesoros escondidos. He aquí un ejemplo demostrativo. Los argentinos Fasma, de momento, tienen su debut plasmado en un modesto cd-r. Que equivale a la demo-cassette de toda la perra vida. Nada ha cambiado. Injusticia al canto. Esta joven, pero sobradamente preparada banda, recoge toda su rica herencia prog de la Argentina de los 70. Y la moldea con íconos indiscutibles universales, del más sagrado e histórico prog rock. Fasma son Dante Fisi (voz, teclados, un museo de ellos, realmente), Agustín Ogura (guitarras, coros), Bruno Bianchedi (batería,  coros), Manuel Menzel (percusión,  coros) y Marto Torrez (bajo, coros). La portada del conceptual "Flores del Jardín Trasero" consigue su objetivo.  Rec...

 Al igual que sucede con otras bateristas como Terri Lyne Carrington, Cindy Blackman y una extensa lista de revolucionarias del Groove, Sheila Escovedo navega en la actualidad entre las sombras de un tiempo presente donde el algoritmo campa a sus anchas borrando huellas de bateristas, que quedaron impresas en otra época, que a pesar de nos ser muy distinta a la actual en diversos aspectos, preservaba el respeto por la musicalidad y la interpretación desde el respeto más riguroso de la misma.   Guiada por la fuerza de su familia y la fe en la música,  la ganadora del premio Grammy ha forjado un legado destacándose como una de las figuras más influyentes e innovadoras de la música moderna. Con un espíritu intrépido y la inquebrantable confianza depositada en su propósito, Sheila Escovedo ha dedicado su vida a seguir su camino, y lo ha hecho en ámbitos donde nunca se esperaba que las mujeres lideraran.  Se abrió camino en una industria dominada por hombres, y en pa...

 Si existía algún sitio que en los 80 estuvieran pensando todavía en prog rock inundado de teclados, ése era Suecia. Cómo no. Los miembros de Tribute, (que no era una banda tributo, sino una performance multimedia band), se "separan". Pero siguen juntos. Curiosa forma de separarse. Más o menos, como los matrimonios separados de ahora, que viven juntos. A diferencia de éstos,  lo de esta banda no fue un infierno. Bueno, algo sí. Cambian su nombre a The Foundation, por su afición a Isaac Asimov. Y ponen en orden un caótico batiburrillo de ideas y prioridades.  Porque aquello, en un principio,  era un kilombo de gustos diferentes de cada uno de sus miembros. Johan Belín (teclados a mogollón, incluyendo los Yamaha CS-80 y DX-7, MiniMoog, Moog Source o el Roland Jupiter-6).  Jerker Hardänge (guitarras, voz), Roger Hedin (bajo y Chapman Stick) y Jan Ronnerström (batería,  percusión,  voz), serán los valientes proggers 80s, que ya es mérito. Sus fuentes de in...