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Mostrando entradas de octubre, 2023

Entrada destacada

LOS ESTANQUES - IV (2020/ Inbophonic)

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 Creo recordar que ya tuvimos por aquí a Crayolaser como sinónimo de originalidad dadaísta y estupendo-desconcertante álbum. De allí saldría Iñigo Bregel (voz, teclados, guitarra) y se juntarla con otra panda de vulcanianos, ahora desde Madrid, dando forma a Los Estanques. En 2017 editaron su primer pecado contra la realidad, "Contiene Percal". "II" y "Los Estanques" le siguieron, siendo aclamados como los nuevos Marx Bros del pop psych & prog surrealista.  En el Año Oficial de las Idas de Bolo, 2020, editaron "IV". Y claro, estaban en forma, para tan alocados días.  "No hay vuelta atrás" atrae recuerdos del rock arg spinettiano, en mi "molesta" opinión. Fernando Bolado sujeta riendas de bajo imperante junto a una batería sorpresiva, la de Andrea Conti. Mientras que ésa sibilina wah wah funk del guitarrista Germán Herrero construye un armazón donde una brass section se adueña de un excelente feeling zappero. Bregel canta

BEGGARS & THIEVES - We Are The Brokenhearted (2011, Frontiers Records)

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 En 1984 se publica lo que sería la corta vuelta de la agrupación Vanilla Fudge, un Mystery que presenta a unos instrumentistas que han aprendido mucho en los últimos años. Desde 1967 hasta 1970, año de la ruptura, el cuarteto había publicado cinco discos de estudio. Entre medias de las dos historias de los Fudge se han creado formaciones como Cactus o Beck, Bogert And Appice, al igual que Carmine ha conseguido el éxito internacional acompañando a un Rod Stewart en racha, cantante al que ayuda a componer canciones que se convertirían en obligadas durante aquellos finales de los 70 y principios de los 80. Sin embargo, el prometido cual regreso de los cuatro miembros originales no es tal, ya que Vince Martell es sustituido por el guitarrista Ronnie “Ron” Mancuso –músico que entra en el conjunto cuando toman nuevamente los instrumentos en 1982, quedando lo de Martell en un simple cameo–.  Cinco años tras el lanzamiento de Mystery, Mancuso funda junto al cantante Louie Merlino (que había t

Jean Hoyoux – Planètes (1981/ CRETS)

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 Misterioso sintetista belga del que poco se sabe. Inició carrera discográfica con éste doble álbum para CRETS ("Centre de Recherche et d'Etudes"), en los primeros 80. Tuvo continuación con "III Hymne" para el mismo sello en 1985. Luego le pierdo la pista. Si bien he visto obras pictóricas de un tal Jean Hoyoux que muy bien podría ser él.  Un profundo trabajo electrónico, "Planetes", que en su edición doble original ronda ya los 400 pavos. Está reeditado. Iniciaba la aventura cósmica  con "Les Saturnales" (12'51) en pura fantasmagoría kosmische de etérea analogía FM y corales sintéticos del más allá.  Símiles con el primer Florián Fricke pueden ser adecuados.  Plasma con fidelidad el misticismo universal y su inmensa grandeza en ése tremendo interrogante que es...."todo ésto". El órgano imprime majestuosidad, que es de lo que se trata en éste conceptualismo cósmico. M ágico minimalismo ambiental de innegable a veces, sabor a Lib

Christone "Kingfish" Ingram - Live in London (2023)

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  A finales de los cincuenta del siglo pasado, la Temperance Billiard Hall Co. Ltd., empresa especializada en salas de billar, abrió uno de sus locales en Highbury, al norte de Londres.  Durante algunos años fue el centro de reunión de la mafia local. Posteriormente se convertiría en el London Town & Country Club 2 y por fin, en 1993, se reabre como The Garage, emblemático local de conciertos de Londres. Por su escenario han actuado artistas como artistas como Harry Styles, Jack White, Alt-J, Mystery Jets, Jax Jones, Tory Lanez, The Rifles, War Child y por supuesto, nuestro joven invitado, Christone "Kingfish" Ingram. Christone nace en  Clarksdale, Mississippi, en 1999. Con seis años comienza a tocar la batería y a los nueve se interesa por el bajo.  Con once años, sus padres le compran una guitarra y lo matriculan en el  Delta Blues Museum de Clarksdale. Uno de sus profesores, el "bluesman" Bill "Howl-N-Madd" Perry, lo apoda  "Kingfish" en h

TRIANA - El patio (1975)

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 España 1975, año Cero para muchas personas, demasiadas. Teniendo presentes las circunstancias en las que se encontraba el país, toda la cultura que se había mantenido oculta esperando su oportunidad va a ir asomándose lentamente, con precauciones, con inocencia, pero sobre todo con una ilusión que les desborda. TRIANA ,un trío de chavales, dos sevillanos y un gaditano, se habían juntado con la intención de crear una banda en la que destacaba Jesús De la Rosa por encima de todo, sin menospreciar el talento de Eduardo y Juan José, pero es que Jesús era especial, un hombre de aspecto melancólico con una sensibilidad desmesurada, que se va a encargar de escribir, cantar y tocar los teclados y que nos va a dejar claro que fue uno de los españoles que mejor entendió y conectó con el espíritu y la concepción del rock sinfónico y progresivo. Lo que no sabían estos chicos era la dimensión que iba a alcanzar  su rock. El arraigo andaluz de la tierra que desparraman a través de la guitarra y vo

Atomsko Sklonište – Ne Cvikaj Generacijo (1978)

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El debut de Atomsko Sklonište es una muestra delicada y elegante del Hard Rock de mitad de los 70’s, fue concebido en 1977 y presenta fórmula bastante acertada para la manifestación de su concepto –en otras palabras, tiene autentico sonido de la época-  El álbum se mueva bajo el rigor de las bases más genuinas del Hard Rock y no decae en el carácter pesado (Heavy) del sonido proto-metal, pero si incursiona con elementos ligados a las posturas que serán referencias para el metal en el futuro, por lo tanto se podría se considerar como otro de esos eslabones o "acontecimientos" que darán un peso al futuro del Metal. Ne Cvikaj Generacijo tiene mucho que aportar para su país, y es un muestra de carácter histórico que la convierta en una pieza de colección bastante buscada. Mis impresiones son positivas, descubrir este álbum fue una grata sorpresa en verdad, no recordaba aquel aire fresco que desprendía cada vez que se escuchaba con la debida atención, es una obra melódica, con cie

Quicksand – Home Is Where I Belong (1973/ Dawn)

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 Uno piensa cuando describen como "rural prog" en algo tosco, bruto, hecho con pocos medios.......Todo lo contrario. La verdad es que ahí estaba la crema del mejor y más imaginativo prog británico.  O irlandés. Nombres como Cressida , Fruupp , Jonesy, Spring , Graphite, Cirkus, Gnidrolog, England ....Lista inmensa de orfebres dedicados a la causa. Allá en su campiña, tan felices ellos en total libertad de movimiento y pensamiento. Así es como salen las cosas bien. Que se lo digan a los de Canterbury. También en South Wales había una saga de librepensadores en plan aldea de Asterix. Y Quicksand fueron unos de tantos. Pero de los mejores entre lo mejor. Que iban la mayoría estrechamente unidos al frondoso árbol genealógico de Man. En 1970 editan un single. Pero no será hasta el 73 cuando Dawn (subsello prog de Pye) los fiche. Como antes lo habían hecho con los referidos Man.  Michael "Will" Youatt (guitarras, bajo), Anthony Stone (batería), Jimmy Davies (guitarras), P

Spiteri – Spiteri (1973/2010)

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 Enamorados de la banda británica Traffic y llenos de sentimiento latinoamericano, los hermanos Charles y Jorge Spiteri decidieron trasladarse a Londres a principios de los años 70 y probar suerte como músicos. En esa aventura hicieron todo tipo de cosas: lavar platos, estudiar cine, coquetear, deambular y perfeccionar sus instrumentos y su estilo de composición. Los temas que componen este álbum nacieron en medio del frío, la pobreza y el contacto con el epicentro de la escena rockera londinense.  'Spiteri' -o 'el disco de la serpiente', como se le conocía en Venezuela en 1973- se convirtió en un disco de culto para el rock venezolano. Eran venezolanos grabando en Europa y haciendo un rock fusión que no se había escuchado antes: era música venezolana pero en un formato completamente contemporáneo, casi adelantado a su tiempo. Jorge y Charles se codearon con Georgie Fame. Precio de Alan, Steve Winwood. Bob Marley. Osibisa y toda la escena underground del Reino Unido. Pr

MORUS - From Wright (2023/ Morus)

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 Con dos excelentes trabajos  en su haber desde 2020, el sintetista chileno Morus, (de la banda prog R-U Kaiser), puso en marcha el año pasado una discografía  en paralelo con su impecable homenaje a Klaus Schulze, " From Schulze ". Su continuación  en éste año es "From Wright", en dedicada admiración al teclista de Pink Floyd, Richard Wright. No tan tenido en cuenta como se merece. Algo que ya es agria tradición en la banda que lo hiciera famoso.....Ningunear, cuando no despedir a sus miembros. Y luego deshacerse en dedicatorias y culpables remordimientos. Pasó con "Wish you where here" hacia Syd Barrett. Y volvió a ocurrir en "The Endless River" para Rick Wright. Habrá la misma dosis de hipocresía para Gilmour o Waters? Lo dudo. Aunque todo es posible en ésa banda. Como en "From Schulze", Morus trata de rendir homenaje en frasco pequeño como las buenas esencias, en apenas 33 minutos de duración. Se encarga como siempre de teclados, ad

Wendy Saddington – Wendy Saddington & The Copperwine Live (1971)

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  El Odissey Festival Pop se celebró los días 22, 23 y 24 de enero de 1971 en Wallacia, al oeste de Sydney. Diversos problemas técnicos retrasaron su comienzo el viernes. Tenía previsto iniciarse al mediodía y hasta las 11:45 p.m no apareció la primera banda en el escenario. La lista de grupos participantes incluía a Chain,  Daddy Cool,  The La De Das,  Barry McAskill / Levi Smiths Clefs,  The Original Battersea Heroes,  Pirana,  Hans Poulsen,  The 69'ers,  Spectrum,  Billy Thorpe & The Aztecs,  Tully y  Wendy Saddington & Copperwine. Wendy June Saddington nace en 1949 en  Melbourne. Durante su adolescencia es asidua  al club "Love It" de Carlton, un suburbio de la ciudad, donde da sus primeros pasos como cantante. Con dieciocho años comienza su carrera profesional en el grupo Revolution y posteriormente recalaría en la banda psicodélica de  James Taylor, Move. En 1968 se integra en  The Beaten Tracks  ( Chain ). Durante 18 meses realiza conciertos y giras con el