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Mostrando entradas de noviembre, 2021

GENTLE GIANT - In A Glass House (1973, Alucard)

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 El grupo británico Simon Dupree & The Big Sound, que paría maridajes entre la psicodelia y el r&b, verá la emancipación de su núcleo fundamental cuando los hermanos Shulman conformen Gentle Giant, un nuevo estilo de proceder en el estirón del rock progresivo. De 1970 a 1973 publican cinco LPs, cinco discos de estudio considerados como picos de corona dentro de la carrera del combo, al igual que final de su inspiración.  No fue así, pues tras tanta matrícula de honor musical aún quedarían álbumes como The Power And The Glory (74), Free Hand (75) e Interview (76), ediciones que mantenían la inteligencia y unas ocurrencias sonoras tan características como las ya aparecidas en anteriores marcas. Sin embargo, In A Glass House fue un giro de timón, un replanteamiento vista la salida de Philip Shulman, quedando Raymond y Derek en el puesto de mando. El ruido de cristales rotos que presentan los primeros segundos de reproducción, tornando en su evolución a un ritmo de suspiro mecánico

ASH RA TEMPEL - Weisshaus, Köln - 1973

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 Creo que es la primera vez desde que comenzamos ésta sección en que traigo un bootleg al mismo. Su sonido y valía histórica bien lo merecen.  1973 fue un año clave en la carrera de Ash Ra Tempel.  Tras tres álbumes entre el 71 y finales del 72, editarian en 1973 nada menos que dos discos: "Join Inn" y "Starring Rosi". El núcleo principal había permanecido. Manuel Gottsching en la guitarra, Klaus Schulze en batería  (algún teclado en estudio) y Harmut Enke al bajo. La novia de Gottsching, Rosie Muller, colaboraba a la voz recitando puntualmente. Pero Enke, muy metido en las filosofías delirantes de Timothy Leary, (el cual había participado en el álbum "Seven Up" del 72), se había vuelto errático e imprevisible. Dejaba de tocar en plena jam en directo, alegando que era todo demasiado maravilloso como para poder tocar. Obviamente las droguicas habían hecho efecto. Ésta grabación es de las últimas apariciones con él en la banda. Por otra parte, Schulze abando

Bruce Katz Band – Out From The Center (2016)

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 Teníamos un poco abandonada nuestra querida sección dedicada al Hammond B3. Hoy resolveremos ese entuerto con el gran teclista Bruce Katz. Bruce nace en 1952 y con tan solo cinco años comienza a tocar el piano. A los 10 años descubre la música de  Bessie Smith y se empieza a interesar por el blues y el jazz. En 1974 entra en la   Berklee College of Music para estudiar c omposición e interpretación. Durante ese periodo realiza actuaciones de jazz en la zona de Boston e incluso llega a tocar el bajo para  Big Mama Thornton. En 1986 entra a formar parte de la Barrence Whitfield and the Savages con la que realiza extensas giras por Estados Unidos y Europa hasta 1990 llegando a grabar cuatro discos ("Ow! Ow! Ow!", "Call Of The Wild", "Live Emulsified" y "Let's Lose It"). En 1990 se matricula en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra en Boston, donde obtiene una maestría en Jazz Performance en 1992. Al finalizar sus estudios conoce a Ronni

GÖLEM - Tiempo (2lo002/ Gölem?) (Rockliquias Bandas)

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 En nuestro ilimitado ánimo de buscar siempre joyas perdidas de nuestro escondido tesoro prog-rockero, hoy traemos algo realmente raro. Al menos yo no tenia ni idea de Gölem. Banda de Valencia formada en 1997 y que llegaron a editar dos álbumes : "Gölem" (1998) y "Tiempo" (2002). La poca información encontrada aparece en sus entradas de YouTube. Material que fue colgado por un tal Paco Muñoz Drummer-percussionist, que concluyo será el propio de la banda. No sé. .....si alguien tiene más info, agradecería que completara esta reseña. Sus dos discos son dificilísimos de encontrar, pues no tienen reedición en ningún formato. Se etiquetan como "Spanish Prog Rock-Simphonic Rock", y la verdad es que el equilibrio entre guitarras hard rock y teclados prog está conseguido.  Tampoco sé nada de la formación ni el orden de los temas, creo que constaba de nueve cortes. "Agradecidos" entra con guitarra hard y recuerdos a sus paisanos Zarpa, leyenda de la tierr

ROGER TRIGAUX - Present (Gouveia Art Rock 2006)

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Son muchas las veces, incontables quizá, las que he venido recordando a Roger Trigaux desde el año 2006 hasta la "Present" madrugada. Un nombre que no ha vuelto a tener presencia en las letales y mugrientas redes suciales desde el pasado dieciséis de Marzo, cuando Cuneiform Records comunicaba en las mismas su fallecimiento.  La última vez que vi y disfrute de Roger tanto en lo personal como en lo artístico fue el Sábado 8 de Abril del año 2006 en Gouveia (Portugal). Su banda compartía cartel en el festival de músicas avanzadas y de vanguardia que acogía esta localidad lusa, con formaciones como los franceses Taal, el maniquí de Detroit Matthew Parmenter y un gentleman donde los haya de la Bretaña más noble y avanzada como Sir Peter Hammill en la primera jornada de la edición correspondiente al citado año.  Trigaux ha sido y es un hombre de espalda tridimensional, en la que se han depositado numerosas recargas previsibles e insospechadas a modo de estampa a lo largo de su inme

ULYSSES - On Safari (Ulysses, 2019)

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  Hay veces que para encontrar algo realmente atractivo y destacable de un género hay que buscarlo en sitios opuestos a lo habitual. No, esto no lo encontrarás en un catálogo de Frontiers (y si los ficharan sería para que sonaran como el resto, ed.). Es autogestionado y viene de Bath. Es el cuarto álbum recién editado de Ulysses, (sin contar un EP del 2015), y se llama "On Safari". Menuda animalada. Cuando una banda cita como influencias a Syd Barrett, la era psych de los Stones, The Cars, Thin Lizzy, Hot Chocolate, Supergrass, Sailor, Alvin Stardust y Wings, a mí me pone el radar sobre aviso. Seguro que algo interesante sale de ahí . Vaya que sí.  Luke Smyth (voz, guitarras), Jimmy Peppers (bajo, coros), Denny Peppers (guitarras, coros) y Shane Maxymus (batería,  coros), han paseado su sorprendente repertorio ante los morros de Rival Sons, Purson y algunos miembros en solitario de The Black Crowes. Te acuerdas de los Sweet de "Level Headed"? Pues en "Looking f

BULL ANGUS - Bull Angus (1971 / Mercury)

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 Mi buen amigo Joan Planes me decía el otro día que porqué no estaba en Rockliquias, Bull Angus. Y tiene razón.  Aún falta mucha rockliquia por desenterrar.  El pecio rockero es inmenso y tan valioso, como el oro español todavía hundido.  Dicho esto, nos situamos en el midwest USA de los primeros 70, y un sexteto con la potencia hard prog de Kansas. Banda de esas en las que todos procedían de descendientes italianos (hay unos cuantos grupos). Lenny Venditti (bajo),  Geno Charles (batería), Dino Paolillo y Larry LaFalce (guitarras, voces), Ron Piccolo (órgano,  piano, voz) y Frankie Previte (voz solista). Amalgama hard rock con southern & prog & blues rock, es lo que vamos a encontrar en este embravecido toro. Armonías vocales siderales, dual guitars con mecha, ritmos arrasadores y efervescente teclada.   "Run Don't Stop" (4'23) adelanta el sonido Purple americano que marcarán Legs Diamond más tarde. Asilvestrada organada y reverencias a Grand Funk Railroad. Vo

MICHEL POLNAREFF - Polnareff’s (1971, Universal)

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 Pretérito inclasificable de la corriente francesa, emulador de la chanson por los derroteros ye-yés y amerizando en 1974 entre el oleaje glam culto, Michel Polnareff no fue precisamente un niño mimado por los adictos al pan de baguette. El sencillo sesentas “La Poupée Qui Fait Non” le consiguió impagables fanatismos entre la juventud gala, no así su cambio de década sin ataduras con las que frenarse.  Michel no estaba dispuesto a ocultar su homosexualidad para contentar a unos pacatos conservadores que le empezaron a censurar desde el primer momento que se echaron al monóculo la portada del elepé en directo Polnarévolution, con el vocal e instrumentista luciendo femenina pamela y broche a juego –carpeta que se potenció con un desplegable en el que levantando un leve blusón, Polnareff enseñaba sus posaderas a la crítica malencarada–. Entre medias de todo el canto a sus principios que terminó por obligarle a un temporal traslado hacia Norteamérica para grabar sin tapujos o vendas estúpi

STEVE MOORE - Beloved Exile (2019 / Temporary Residence)

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 Volvemos hoy con uno de ésos dúos que han reescrito el género berlinés en éste nuevo siglo, los norteamericanos Zombi. Anthony Paterra (batería) y Steve Moore (teclados). Éste último ejerce también de bajista con los tremendos Titan. Y tiene una bonita discografía en solitario que ya va por su duodécima entrega. Especializado en música para horror films de bajo presupuesto, campo ideal para éste estilo electrónico, que no muestra signos de flaqueza en pleno siglo XXI. Parece ser que para rebajar tensiones, Moore tiene un alias llamado Lovelock, con el que ejerce en estilos más dance-synth.  En "Beloved Exile", álbum de 2019 a su nombre, tocaba además de teclados,  piano, guitarras, bajo y hacia su propia producción.  Lo que se dice un álbum en solitario. Aunque Jeff Gretz se ocupa de la percusión.  La primera cara consta de cuatro temas de no más de cinco minutos. Mientras la segunda es una sola pieza larga. "Your Sentries Will be Met with Forces" (5'27) inaugu

Anthony Gomes – Live (2008)

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  Triple Door es un local situado en  Seattle, que se alberga dentro del edificio Mann. En su origen era la sede del Embassy Theatre, un teatro de vodevil, que abrió sus puertas en 1926. Estuvo funcionando durante treinta años para posteriormente convertirse en una sala de cine hasta 1983, año en el que definitivamente cerro sus puertas. En 1999 Rick y Ann Yoder compran el edificio para transformarlo en un teatro de música y cenas. Hoy en día es un lugar según indican sus propietarios: "donde se proporciona lo mejor en sonido, iluminación, atmósfera y hospitalidad, y se maximiza la oportunidad de hacer que suceda algo real y vivo entre el artista y el público". Anthony Gomes nace en 1970 en  Toronto, Ontario, Canadá, de padre portugués y madre  francocanadiense. En 1997 realiza la presentación de su banda, Anthony Gomes band, en Chicago. Al año siguiente obtienen el primer puesto en el Buddy Guy 's Legends en la categoría de mejor banda de blues sin contrato discográfico.