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Mostrando entradas de julio, 2018

LANCE LOPEZ - Tell The Truth 2018

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Más de 800.000 personas tiene el apellido López en España pero Lance Lopez no es uno de ellos. Nacido en Shreveport (1977), Louisiana es una de las promesas del rock actual. Mejor dicho es una realidad certificada por guitarristas como Jeck Beck o Slash. Como en todos los casos de guitarristas geniales comenzó a tocar la guitarra muy joven, a los 8 años.  A los 12 años se traslada a Dallas con su madre donde asiste al último concierto de Stevie Ray Vaughan junto a B.B. King. Su siguiente paso es New Orleans donde realiza sus primeras actuaciones en el barrio francés con tan solo 14 años. De vuelta a Dallas conoce a Billy Gibbons (ZZ Top) y consigue incorporarse en la banda de Johnnie Taylor con la que recorre el sur de Estados Unidos. A los 18 años lo contrata Lucky Peterson para girar por todo el mundo durante tres años. Durante ese tiempo también participa en la Buddy Miles Express. Por fin en 1999 lanza su primer disco, "First Things First, con su propio sello discográf

HERBIE HANCOCK - Sextant (1973 / COLUMBIA)

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En algunos casos de la historia de la música, el riesgo, aún a pesar de "estar de moda" en un tiempo determinado,  no fue valorado ni recompensado. Herbie Hancock venía con la lección bien aprendida. Había estado en "On the Corner" de Miles Davis, un año antes. Y aquél maremagnum sonoro, grito desesperado del ghetto en clave funk / psych, lo tenía atrapado. Ya venía de largo. Su proyecto místico - africano Mwandishi era una suerte de experimentación afro-americana, con el que ya había editado un homónimo álbum en 1971 y "Crossings" en 1972. Discos no muy bien vistos por puristas ni por el sello, Warner Bros.  Así que para "Sextant" estrena compañía, ahora con Columbia, y termina su trilogía contra viento y marea. Sería su album número 11 y el más acertado en ese anticomercial proyecto. Una imposible mezcla de afro-funk-improv, groove de eterna hipnótica y sintetizadores a go go. Para colmo, invita al Dr. Patrick Gleeson, un pionero de los

THE BABYS - Spoiled Brats Live 1977

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En 1973 Michael Corby (teclados, guitarra) y Adrian Millar (manager) se reúnen en un pub londinense para emprender un nuevo proyecto, The Babys. Realizan diversas audiciones y completan la banda  con John Waite (bajo, voz),  Tony Brock (batería) y  Wally Stocker (guitarra). Su primer disco , "The Babys", producido por  Brian Christian y Bob Ezrin llega en 1977. En Septiembre de ese mismo año lanzan el segundo, "Broken Heart",  colocando el tema "Is not it time" en el nº13 del Bilboard y siendo durante dos semanas número 1 en Australia. Con variaciones en su formación, sale Corby y entran Jonathan Cain (guitarra, voz, teclado) y  Ricky Phillips (bajo), editan en 1978 "Head First".  Su cuarto disco ve la luz en el 80, "Back on My Feet Again", teniendo un discreto seguimiento. La gira de promoción la realizan junto a Journey.  Su último disco llega ese mismo año, "On the Edge". La banda se disolvería en 1981. Jonathan Cai

ZAGUÁN - Zaguán (2002 / GARPEL) (Rockliquias bandas)

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Hoy parece de ciencia ficción, pero en la segunda mitad de los 70, un grupo de rock progresivo dominaba las listas nacionales, Triana. Iniciadores del Rock Andaluz (si bien hubo intentos anteriores), nadie debería olvidar el personalisimo estilo de aquel trío  (acompañado por excelentes músicos de sesión). Los tienes ahora en televisión,  en un anuncio de aceite......  Tan sólo queda Eduardo Rodríguez Rodway, al que se le ve encantado de apoyar a los sevillanos Zaguán. La banda que mejor ha heredado el sonido de Triana desde 1997, cuando todavía eran Raíces.  En el 2000 lanzan la maqueta debut con dos temas propios y tres versiones del legendario grupo : "El Lago", "Tu Frialdad" y "Luminosa Mañana".  Clara declaración de intenciones. Comienzan a tocar en vivo y a ganarse una excelente reputación de directo. Tanto, que son llamados para participar en el disco "Homenaje a Jesús de la Rosa", junto a artistas más consagrados. Es entonces cuan

I GIGANTI - Terra in Bocca (1971)

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Fueron una banda originaria de Milan formada en 1964 y disuelta en 1971. La música anterior a 1970 era pop italiano y en esto parecen coincidir la mayoría de bandas italianas por lo que afirmo sin duda alguna, que el cambio hacia músicas complejas se debió al enorme impacto creativo que en sus inicios ejerció el rock progresivo en ese país. Es una sana envidia comprobar la rápida evolución de los itálicos en tan breve espacio de tiempo y la enorme proliferación de bandas volcadas en este estilo. Un viaje en el tiempo de 1970 a 1975 por las tiendas de música en Italia debió ser un interesante espectáculo, porque en su momento pocos trabajos lograron traspasar fronteras e imagino las escasas ventas en la mayoría de ellos. Aparecían y desaparecían de la noche a la mañana, pero algunos dejaron alguna grabación para la historia como el disco que nos ocupa.  “Terra in Bocca”  (o poesía de un delito) es un álbum concepto sobre un crimen de la mafia siciliana ocurrido en la década d

CAN - Soon Over Babaluma (1974)

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Creo recordar que éste fue el primer disco de CAN editado en prensaje español. Es posible por tanto que el primer acercamiento hacia la música de CAN en mi país fue a través de ésta referencia. En esos años el por entonces llamado “rock alemán” se abría un hueco comercial en las tiendas de discos de aquí, con una importante promoción de sellos como Brain o Bacillus entre otros, en una baraja de grupos de los más variado y peculiar: Embryo, Amön Düul, Niágara, Faust, Popol Vuh, Ash ra Tempel, Guru Guru, Neu, Tangerine Dream, Klaus Schulze y por supuesto los super comerciales Kraftwerk. Fue una campaña que renovó a los oídos tradicionales más acostumbrados al rock y al blues y también abrió la futura puerta aséptica a lo que se conoció posteriormente con términos sospechosos como techno, trance, étnico, new age  o “minimalista”.  Ya sabéis que tarde o temprano todo lo original termina en franquicia y los hippies y los modernos acaban promocionando la coca cola, el acuarius y el

WAKEFIELD - The Lost Warthog Tapes 1970 - 71 (2002 / GEAR FAB)

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Sinceramente creo que Rockliquias es, principalmente,  un sitio de arqueología rock sobre olvidadas y perdidas grabaciones de alto interés. A pesar de que ahora tengamos la libertad de poder escribir sobre novedades, nuestra misión es la de descubrir joyas, hacer de "saqueadores de tumbas" llenas de tesoros, y darlas a conocer. Así que hoy volvemos a ejercer como tales con los extraordinarios Wakefield,  originarios de Pueblo, Colorado. Generalmente un sexteto de hard progresivo jam - brass -  section , formados en 1969 y separados en 1974. Esencialmente fueron Bobby Barth (guitarra solista, voz), Mike Carroll (trompeta, flauta, guitarra,  piano, voz), Charlie Ferrill (batería), Carl Marcon (bajo, voz), Steve Moore (órgano, cuerno francés,  voz) y Ron Struthers (saxo, flauta, voz).  Aunque pasarán diversos músicos por sus filas, y llegarán a tener a Rose Mary Duran como voz solista. En 1971 entran en los Warthog Studios de Denver para dar forma a un concept-album que

Hannibal ‎– Hannibal 1970

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Para encontrar el origen de esta banda tenemos que hablar de otra que ya pasó por las páginas de Rockliquias, me refiero a  Bakerloo , grupo donde militaba el guitarrista Clem Clempson. Resulta que después de publicar su único disco Clempson abandonó la formación para unirse a Colosseum. El manager de la banda, Jim Simpson, ya tenía contratada una gira europea y Terry Poole (bajo) y Keith Baker (batería) tuvieron que reclutar a George Northall (saxo) y Adrian Ingram (guitarra). Con esta formación y bajo el nombre de   Bakerloo Blues Line realizaron la gira a la que se habían comprometido. Finalizado el tour europeo Adrian Ingram y Keith Baker  junto a  Alex Boyce (voz), Cliff Williams (saxo), Jack Griffits (bajo) , John Parkes (batería)  y  Bill Hunt(teclados) formaron Hannibal. Con la ayuda de Lim Simpson consiguieron un contrato con Chrysalis Records grabando en 1970 "Hannibal". Llegaron a ser teloneros de  Free y Black Sabbath. En este primer y único disc

ALEXEI BORISOV - Polished Surface of a Table (2004 / ELEKTROSHOCK)

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Entramos en el rico panorama sintetista de Rusia. Lo primero que hay que advertir es que aquí, la forma de proceder es muy distinta a Occidente. Si bien la Berlín School está muy marcada en algunos de sus compositores. No es éste el caso. Será por su punto de vista ante la vida, condiciones meteorológicas,  sociales o políticas,  pero la prog-electrónica rusa, realmente, es diferente. También porque en muchos casos utilizan sus propios aparatos de fabricación nacional,  los cuales tienen su particular sonoridad. Alexei Borisov comenzó como guitarrista en los primeros 80 en bandas new wave,  mod y rock (Night Prospekt, Center). En los 90 estuvo en diversos efímeros proyectos art / noise / industrial (Joint Commitee, Atomic Bisquit Orchestra, Sever). O colaborando con grupos-performance como North (Rusia), KK Null  (Japón ), Jeffrey Surak  (USA) o Leif Eggren (Suecia). También con video-artistas como Román Anikushin. Ha sido Dj en clubs y radio, además de periodista en diversas

Badfinger ‎– BBC In Concert 1972-3

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Badfinger fue un grupo maldito. Por una parte fue prematuramente etiquetado como los abanderados del "power pop", una especie de mezcla entre rock y pop,  Por ese motivo no estaban muy bien vistos por los rockeros. Si ha eso unimos todos los problemas que tuvieron con su manager Stan Polley y el cobro de derechos de autor que llevo a dos de sus miembros al suicidio (Pete Ham y Tom Evans), tenemos como resultado un olvido general de lo que significó la banda. Hoy recordaremos su parte más rockera, que la tuvo. La banda se formó a principios de los 60 bajo el nombre de The Iveys teniendo como miembros fundadores a Pete Ham (guitarra), Ron Griffiths (bajo) y  Dai Jenkins (guitarra). Fichan por la compañía discográfica de los Beatles, Apple Records, e incluso Paul McCartney les cede una de sus canciones, "Come and Get It", que editan como sencillo, obteniendo un notable éxito. En ese momento y tras diversos cambios en su formación, entra Joey Molland (guitarra)

OUR NEXT MOVEMENT - 119 (Entrevista) (Rockliquias Bandas)

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Our Next Movement nos llegan desde tierras valencianas. Una formación integrada en este momento por Paco Solera (batería), Juan Suay (bajo, cello, voz), Fran López (guitarra) y Sergio Santoro (guitarra, voz). En 2016 editaron su última producción, "119",  y este año participaran en el prestigioso Bergmal Festival de Zürich. Nos pusimos en contacto con ellos para conocerlos mas a fondo.  Rockliquias - ¿De dónde viene el nombre de la banda? “Our Next Movement” es el título de un tema del grupo japonés de rock instrumental Toe, que nos  encanta, y que escuchábamos muchísimo cuando estábamos montando la banda. Lo escogimos porque nos gustaba cómo sonaba, y como homenaje a ellos. Rockliquias - ¿Nos podéis comentar qué variaciones en la formación se han producido desde que empezasteis? Comenzamos siendo 4 miembros: Fran, Víctor, Sergio y Paco. Víctor, que tocaba bajo y teclados, dejó la banda en cierto momento, y entonces incorporamos como bajista a Juan, que