ROCK LIQUIAS

Una nueva entrega de "Rockliquias Documentos" esta vez con la revista Vibraciones nº30 de Marzo del 77. Entre los artículos destacados tenemos: - Pink Floyd "Animals" en Rotterdam ( por Angel Casas) - La Rebel Music de Jamaica - Bob Marley (por Diego A. Manrique) - Granada: aquí est´el rollo (por Rafael Moll) -The Allman Brothers Band: biografía / por Diego A. Manrique) - Chicago: concierto y entrevista (por Damian G. Puig) Algunos de los discos comentados son: - Dr. Feelgood  "Stupidity" - Van Der Graaf Generator "Still Life" - Queen "A day at the Races" - Hilario Camacho "La estrella del Alba" También  encontramos las noticias de actualidad de la época y hasta un cómic dedicado a Bod Dylan. Nota :  si os gusta el artículo compartirlo (Facebook, Twitter, g+, etc) pulsando en que está al final del artículo, de esta forma contribuirás a la continuidad del blog. Gracias.

Hacía bastante tiempo que no hablamos de un grupo de "rock sureño", creo que con este gran grupo vamos a enmendar con creces ese error. Este grupo de Baton Rouge, Louisiana, se formó a finales de los 60 de la mano de George Ratzlaff (teclados,voz), Les Wallace (guitarra), Guy Shaeffer (bajo) y Jerry Amoroso (batería). Firmaron con  "Janus Records" y su debut discográfico fue en 1.970 con "First Taste". Un año más tarde editarían "Leeve Blues" y en el 73 "Louisiana Rock & Roll". A pesar de su notable calidad no tuvieron el éxito esperado y  en 1.974 deciden dejarlo. Pasados unos años Shaeffer y Amoroso refundan el grupo junto a Steve Shater y Mike McQuaig a las guitarras, editando en el 79 "Pot Liquor".   El disco contiene nueve temas en los que mezclan country, blues y buen rock sureño. La voz y los teclados de Ratzlaff tiene un gran sonido pudiéndonos recordar incluso a  Gregg Allman . Temas como "

La denominación de este grupo japones procede de un termino macedonio y su música nos traslada a paisajes sonoros de autentica música progresiva. El origen del grupo se remonta a 2.002 cuando Isao Horikoshi (teclados, voz) y Shigekazu Kuwahara (bajo, voz) forman  el grupo. En 2.009 se les unirían Tatsuya Yoshida (batería) y Kei Fushimi (guitarra) y tardarían cuatro años más en editar su primer disco "Zletovsko". La música del grupo la podemos encuadrar en la onda progresiva experimental con influencias notables de grupos como  Emerson,Lake&Palmer ,  UK ,  Zappa  o incluso  Magma . Sus composiciones tienen una instrumentación cargada de virtuosismo y en ocasiones de pura anarquía sonora propia de una jam. El teclista Horikoshi se debate entre  Keith Emerson  y  Chick Corea . Un disco para los más fanáticos del género progresivo. Algunas pequeñas muestras Thrush Rat & Dragon The Golden Apples of the sun Part. 1 Bikuni Camel

La portada del disco pertenece a un pintor belga llamado Elías que colaboró con el grupo debido a su pasión por el blues. La banda procedía de la ciudad belga de Oostends y se formó a principios de los 70. El grupo estaba formado por Arno Tejens (voz, armónica), Paul Couter (guitarra, voz), Ian Tepnol (batería) y Paul Alfred Fender (bajo). En 1.972 graban "Freckleface" de cual solo realizan 300 copias. Pasados un par de años la banda desaparece. El disco contiene cinco temas que en su mayoría superan los seis minutos de duración cada uno de ellos. La banda nos muestra un blues  tranquilo que en algunos momentos lo podríamos definir como "rural". Una gran voz acompañada por una acertada guitarra y una armónica que nos devuelve a los orígenes del rock. Para los amantes del blues y demostrando que este género es universal. Temas 1.- If we 00:00 2.- Trouble in mind 13:50 3.- Mary 18:13 4.- Hold my hand 24:44 5.- When darknes

Durante mi adolescencia fui un ávido lector de las revistas musicales de la época (Vibraciones, Popular 1, Popster, Disco Express, etc), algunos de esos documentos ha soportado el paso del tiempo (traslados, inundaciones, incendios, etc) y al igual que recatado grupos olvidados, pienso que sería oportuno rescatar estos documentos del pasado. Poco a poco iré escaneándolos y convirtiéndolos a formato PDF . Para esta primera entrega contamos con tres documentos: POSTER Nº22: RUSH Esta revista la editaba Popular 1 y este número está dedicado a la vida y milagros de Rush  hasta el año 84. EXTRA VIBRACIONES: ROCK 76 La revista Vibraciones era una de la que más popularidad tenía en la década de los 70. De vez en caundo editaban números extras dedicados a temas concretos. Este número está dedicado a los conciertos dedicados en España en el año 76: Rolling Stones, Rick Wakeman, Uriah Heep, etc. POPSTER Nº 4 : YES La particularidad de esta revista e

Hoy vamos a hablar nuevamente del guitarrista italiano Lucio Galigari y de uno de sus proyectos paralelos a  Wicked Minds . Ya sabemos que al genial guitarrista Lucio le gusta tener proyectos paralelos a Wicked Minds, ya comentamos en su día su otra aventura "Electric Swan". Orange Shading Starlight se formó en 2.007 par la grabación en principio de un disco y con la colaboración de sus amigos de Wicked Minds : Paolo Negri (teclados), Enrico Garilli (bajo) y Andrea Concarotti (batería). La grabación contiene dos temas "Red Shades" y "Orange Starlight" que a su vez están divididos en tres partes. La música que desarrolla el grupo es un rock progresivo que en algunos momentos llega a ser experimental donde predominan los buenos riffs de Lucio y los teclados con inspiración jazz de Negri. El disco se editó en una compañía independiente, "W-Records", y con una tirada muy corta. Temas 1.- Red Shades a.- The Mountain Shado

Este grupo estuvo marcado por su gran éxito "Smokin´in the boys room", seguramente todos nosotros lo hemos escuchado cientos de veces, pero cuantos sabríamos decir a que grupo pertenecía. El grupo procedía de Michigan y se formó en 1.969. Su primer disco, "No BS", lo lanzaron en 1.970, dos años más tarde llegaría "A night on the town", y el disco que les llevaría al estrellato, "Yeah!", se publicó en el 73. Este disco les abrió las puertas para actuar con todos los grupos punteros de la época. Posteriormente siguieron editando discos ("School Punks" (1.974), "Motor City Connection" (1.975), Brownsville Station" (1.977),  "Air Special" 1.979), hasta su disolución en 1.979. Sin lugar a dudas el disco viene marcado por el gran éxito, "Smokin´ in the boys room", que llegó al puesto número tres de las listas americanas. El grupo está muy influenciado por los sonidos de la época, sobre todo

Durante la década de los 70 hubo una corriente musical llamada "Canterbury", lógicamente se desarrollo en Inglaterra. Uno de los pioneros de este género fue Dave L. Stewart uno de los miembros de EGG. La banda fue formada en 1.969 bajo el nombre inicial de Uriel y contando en sus filas con Steve Hillage . Posteriormente cambiaron su denominación a "EGG"· y se constituyeron como un trío formado por Dave L. Stewart (teclados), Mont Campbell (bajo, voz) y Clive Brocks (batería). En 1.970 editan su primer disco, "Egg", con algunos problemas  ocasionados por los derechos de autor en una de las partes de la gran suite que incluía la grabación. Un año más tarde publicarían "The Polite Force". Su separación llegaría en el 72. Posteriormente se reunirían para la grabación de un nuevo disco, "The Civil Surface" (1.974), junto a su amigo Steve Hillage entre otros.  Dave L. Stewart sería una pieza clave en el  sonido "Canterbury"

Hoy vamos a hablar del último trabajo de este grupo argentino que estoy seguro que a muchos de vosotros, sus sonoridades os recordaran a épocas pasadas de otros grupos. Los orígenes del grupo se remontan a finales de los 70 en la población de Rosario en Argentina.. Durante los ochenta su actividad a nivel de conciertos fue bastante importante. En la década de los 90 la banda desapareció y fue en el 2.000 cuando volvió a retomar su actividad. En 2.004 editan de forma autónoma su primer disco, "Dánae", y en 2.013 llegó su segundo disco. Lo cierto es que en su primer disco ya demostraron una gran calidad y después de una maduración de varios años llega "Medusa", donde encontramos la culminación de sus esfuerzos. Su música es totalmente instrumental basándose en sus dos guitarras y en una sección rítmica excepcional. Los sonidos que consiguen nos recuerdan claramente a  Rush  en temas como "De regreso a las fuentes," "Golpe bajo"

Ya tenéis a vuestra disposición las entradas del primer trimestre de 2.014 en PDF, casi cuarenta discos comentados y varios capítulos de "parecidos razonables". Nota :  si os gusta el artículo compartirlo (Facebook, Twitter, g+, etc) pulsando en que está al final del artículo, de esta forma contribuirás a la continuidad del blog. Gracias.

Sirva esta entrada como homenaje póstumo al gran Dick Wagner  conocido por su duelos con  Steve Hunter  en los grupos de  Alice Cooper  y  Lou Reed , entre otros muchos trabajos La banda se formó en 1.972 cuando Wagner se trasladó a NuevaYork. Como curiosidad podemos decir que en la formación inicial estaba Billy Joel . Ese mismo año graban "Ursa Major" sin la presencia de Joel y con una formación que incluía a Wagner (guitarra, voz), Ricky Mangone (bateria) y al ex-  Amboy Dukes , Greg Arama (bajo). Realizaron giras junto a  Jeff Beck  y Alice Cooper. Poco después se separaron y Wagner inicio una gran carrera musical colaborando con Alice Cooper, Lou Reed, etc.  El disco contiene siete temas donde se van alternando temas hard rockeros ( "Sinner", "Silverspoon", "Stage door queen", etc) con otros de carácter más melódico y tranquilo ("In my darkest hour", Liberty and Justice", etc). Lo más destacable la guitarr