¡Tengo una clara y evidente debilidad por las bandas nórdicas! Y lo digo abiertamente: ¡soy un adicto confeso! Hay una profusión de bandas y estilos totalmente atrevidos; no cabe duda de que existen géneros de rock and roll para todos los gustos. Y hablando específicamente de Noruega, tenemos una gran cantidad de bandas que atraen fácilmente a muchos principiantes, como Aunt Mary, Titanic, Lucifer Was, una de mis favoritas, pero no podemos olvidar la historia de otra banda que, aunque no tan desconocida, merece estar entre las grandes bandas poco conocidas cuyo sonido no es tan popular. Me refiero a RUPHUS. Desde el frío de los países nórdicos llega el sonido cálido e intenso de una de las bandas consideradas pioneras del hard rock, pero que, a lo largo de su discografía, ha ido revisando y remodelando sus conceptos sonoros y siguiendo su historia a lo largo de la década de 1970. Ruphus se fundó en 1970 en Oslo por un grupo de amigos y, como ya se mencionó, se considera uno de los prec...
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Styx – Styx II (1973, Wooden Nickel Records)
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Antes de llenar estadios, años antes de resultar una de las agrupaciones más potentes que se emparentasen con el AOR, Styx echaban una partida de ajedrez frente a las melodías jugando con la experimentación como elemento a su favor. En sus dos primeros álbumes de estudio, el combo utiliza el art rock para alcanzar una suerte de rock progresivo liberado de estatutos básicos.
Las ideas las recogen de aquí y allí, de las diversas expresiones que en el campo del movimiento sinfónico se podían degustar; por ello, y gracias a un rápido desabroche de cinturón dejando respirar cómodamente al quinteto, Styx II termina cual obra de transición perfectamente situada en su año de publicación en cuanto al sentido disciplinario se refiere. “You Need Love” habría casado sin problemas junto a canciones de la envergadura rock de “Rock And Roll Band” o “Smokin’”, himnos ambos firmados por Boston para su debut de 1976. “A Day” escarba en lo suave y casi acústico de su presentación para terminar domando un jazz eléctrico elegante pero no por ello menos psicodélico. En “Father O.S.A.” echan de manera definitiva su red sobre las progresiones con efectistas maneras de suite, pieza que se abre con “Little Fugue In ‘G’”, obertura tomada de Johann Sebastian Bach y que Dennis DeYoung toca en el órgano de la catedral de St. James sita en Chicago –ciudad en la que se encontraban grabando este LP–.
Gracias a “Earl Of Roseland” enfocan lo que los británicos Queen comenzaban ese mismo año a poner sobre la palestra en cuanto a creatividad a manos llenas se refiere, sin perder la concreción de un riff certero. En cualquier caso, sabedores ellos de lo que una power ballad puede hacer sobre el público impresionable, se adentran gracias al sencillo “Lady” en las listas de éxitos dedicadas a los pop singles –curiosamente en 1975, año en el que publican su quinto trabajo de estudio Equinox–. Más vale tarde que nunca.
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