Siempre que me siento a redactar un artículo me documento plenamente sobre el músico en cuestión, aunque lo conozca en profundidad. En esta ocasión la información que he podido recabar sobre Tony Nash ha sido escasa. Considero que la grabación que hoy os presento tienen la suficiente calidad como para obviar algunos datos biográficos. Lo que realmente importa es su música. Tony Nash es un músico procedente de California que en 1988 se traslada a Alemania. Junto a los músicos locales Harry Brehm (bajo) y Sascha Schworm (batería) forma The Tony Nash Trio. En 2005 fueron teloneros de Peter Frampton en su gira por Alemania. "Blue Desert Highway" se grabó en los estudios alemanes Cosmic, producido por el propio Tony Nash. Como músicos invitados tenemos a Joerg "P.J." Rinker (batería) y Frank Stockburger (guitarra, armónica) que intervienen en el tema " Here To Play The Blues". El "setlist" contiene tres versiones y ocho temas propio...
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ANGE - Par Les Fils de Mandrin (1976)
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Recuerdo a algún amigo mío de la época esperar este nuevo disco de Ange como si fuese la noche de reyes mayos. A mí me pasó algo parecido con “Trilogy” de ELP pocos años antes y recién editado en España. Imagínate que te dicen que te lo han comprado como regalo pero que hasta el día de tu cumpleaños no te lo dan. Eso fue cruel porque pasaron semanas hasta que pude ver al trio en el sugestivo bosque interior con sus cazadoras y chaquetas modelos fantasía. Bueno yo tendría entre unos 18 o 19, intenté llevar el pelo como Emerson, pero en moreno no quedaba bien y a mi madre no le hacía mucha gracia. Tiempos en los cuales mi joven e incauto cerebro estaba todavía libre de contaminación y aversión hacia el ser humano. Hoy me rio por no llorar.
Es curioso porque ahora me compro un vinilo cada mucho tiempo y no siento nada especial y me ocurre con cada disco que bajo de la red o incluso novedades de mis bandas favoritas o viejas reediciones no me dicen absolutamente nada. Aquella pasión, aquella alegría desapareció por completo. No solo en la música. En casi todo. Es como una película repetida una y otra vez. Esto para un melómano sería un drama. Para mí es un respiro. A partir de cierta edad la vida es terriblemente aburrida y repetitiva y dicho esto no me hagáis caso porque esto es un mal ejemplo…jejejeje.
“Par Les Fils de Mandrin” supondría su disco más internacional y con mayor venta. Obtuvo el premio del disco en Francia y grabaron una versión en inglés del mismo. La portada es maja y atractiva, un pelín cursi por el tema de los payasetes, la caravana y el aire entre hippioso y circense. Pero estamos en los 70´s y la gente todavía creían en pajaritos y hadas buenas, comunas guays y alegres polvetes campestres, solidaridad, paz, amor, fraternidad y libertades post psicodélicas. El neoliberalismo, las teorías orwellianas, las drogas modernas y el control tecnológico estaban todavía en proceso inicial pero ya cerca del final de la inocencia. Del Walt Disney musical se pasó al mal rollo en cuestión de meses. Del porrete inocente de maría o el LSD ocasional proclive a la locura, se pasó al pico en las venas y a las sustancias mortales. De igual forma cambió la música y los psiquiatras y psicólogos harían el agosto y engrosarían sus cuentas corrientes. El las siguientes décadas el mundo neoliberal de los negocios asquerosos multinacionales en todos los aspectos y ámbitos de la vida controlarían todo lo demás con el beneplácito de los poderes, de la política y de la “justicia”. Un mundo de ensueño. Platero y yo, Heidi y el abuelito. Hasta hoy hemos llegado y con la gentuza que domina el mundo casi sientes envidia por los que se han ido. La frialdad es tal que casi ya ni te inmutas ni sufres ante lo que ves y oyes.
Escuchas este disco y te das cuenta tanto de la ingenuidad perdida como de la bendita ignorancia. No es que los textos de Christian Decamps no tuviesen su sorna y denuncia social que la tenían. Lucha entre reyes y vasallos, almas libres y justas enfrentadas en busca de justicia y amor. El aspecto poético de los “outsiders” a día de hoy vistos como peligro para el sistema y piezas de desecho. Las letras y la música de “Acróbatas” o ese “Atlantis” y el himno a la vida devienen hoy como un tiempo lejano, incomprensible, casi ridículo, sin embargo, la música en muchos momentos nos alegra y levanta el ánimo que al fin y al cabo es el sentido último de la misma.
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