Entradas

Entrada destacada

CRÓNICAS DE LA RESISTENCIA: Øresund Space Collective - Live in Berlin 2018

Imagen
 Este ha sido un capricho porque me salgo de mi línea habitual de progresismos sinfónicos y aunque hay algunas bandas de este estilo que me parecen divertidas y locas lo cierto es que al final siempre chocan conmigo por la cantidad de “desbarre” y minutos de relleno de música improvisada muchas veces aburrida y sin sentido.  Improvisar tocando y dar en el clavo en momentos excepcionales solo sucede en escasos minutos de inspiración o acierto. El resto salvo que vayas colocado hasta las cejas y te de absolutamente igual un pedo flatulento o un sintetizador perdido intentando buscar la tonalidad que se sé te ha ido de las manos (casi siempre) puede ser un coñazo insoportable o un aburrimiento mortal para el sufrido oyente. Yo entiendo que como músico uno se “venga arriba” en la desinhibición absoluta. Todos lo hemos hecho alguna vez, pero también hay que aclarar que el que está abajo entre el público no tiene ninguna culpa ni obligación de soportarte y aguantar tus gracietas y o...

SONOSYK - Syk (2019) (Rockliquias Bandas)

Imagen
El pasado 21 de Junio (2019), la banda procedente de Barcelona Sonosyk, publicaron "SYK". Un disco instrumental cargado de buenas sonoridades. Nos pusimos en contacto con ellos para hablar sobre su proyecto. Rockliquias.- ¿Por qué SONOSYK?  SONOSYK surge de nuestra inquietud por crear sonido desde lo más profundo de nuestras mentes, desde nuestro psique. Mezcla los dos conceptos que nos definen: el sonido y la mente. Rockliquias.-  ¿Quiénes son SONOSYK?   SONOSYK somos: Carlos Ponce a la guitarra, Daniel Chumillas al bajo y yo, J. Joaquín Romero a la batería.  Carlos y yo hemos sido colegas musicales desde siempre, y ya en Sevilla pertenecíamos a la misma banda donde tocábamos covers de heavy metal en nuestros años mozos.  Primero yo y luego Carlos unos años después nos mudamos a Barcelona y fue algo natural que volviéramos a juntarnos para tocar. Buscamos a otros músicos y terminamos formando la banda.  Dani está con nos...

IAMTHEMORNING - Lighthouse (2016)

Imagen
Probablemente con este su tercer trabajo en estudio ya nos alejamos mucho del concepto de música rock que ejerce un porcentaje muy pequeño en este estilo prácticamente neoclásico de progresivo. La disciplina folk y lo clásico modernista acaparan un disco incluso superior a los dos anteriores. Solo le encuentro una pega: demasiado corto y temas que no exceden de seis mtos. En concreto solo hay uno con esa duración y el resto entra en lo que sería el formato tradicional de canción de cuatro mtos.  Confieso mi tendencia y mi predilección por los largos temas instrumentales siempre y cuando haya calidad naturalmente, pero si es una miniatura o temas breves mi exigencia aumenta. Un tema corto tiene que tener un atractivo, una buena melodía o en su defecto algo que enganche. Es penoso tener que preguntarte a mitad de canción cosas como: “¿…cuando empieza el tema?” y esto me ha pasado en multitud de ocasiones. Hacer una cosa simple y corta pero atractiva es jodidamente difícil os...

IZZ: DISCOGRAFÍA (primera parte) Sliver of a Sun

Imagen
No es una banda muy conocida a pesar de su ya generosa discografía, pero sin embargo probablemente sea uno de los principales exponentes USA del actual rock sinfónico. Vamos a ayudar un poco a conocerlos porque realmente merecen la pena. Relacionados en parte con el estilo de esos otros gigantes del género como son Glass Hammer, Izz abren bastante más el abanico y realizan un progresivo muy variado. Se forman en New York en 1996 de la mano de los hermanos Tom y John Galgano: teclados, guitarra, bajo y voces. Dos vocalistas: Michele Salustri y Danielle Altieri que solo participarían en el álbum debut. Los baterías Greg di Miceli y Brian Coralian, el bajista Phil Gaita y Paul Bremner en guitarras. Por los apellidos de casi todos ellos parecen de origen italo-estadounidense. Como suele ocurrir en muchos de los casos, todos ellos se conocen en la universidad y al parecer con gustos muy proclives a las bandas tradicionales del rock progresivo clásico de toda la vida.  Se co...

DEJA-VU - Between the Leaves (1976 / PRIVATE)

Imagen
Ya aparecieron por aquí los Deja-Vu japoneses , un clásico del progresivo nipón.  Así que hoy traemos a los noruegos, que como los otros, tan sólo grabaron un álbum. En realidad, un proyecto de álbum. No sólo fue autofinanciado por ellos, sino que se hicieron micro-cantidades como test - pressing promocional con portada blanca genérica. Hablan de 100 unidades, pero otras fuentes aún rebajan más la cifra. Y la leyenda urbana dice que la mayoría fueron destruidos. Así que probablemente  estamos hablando del disco más raro de Noruega. Afortunadamente fue rescatado en cd en 1996, y en 2015 Pan Records lo editó como doble LP con tres bonus. Lo que en su día sus creadores verían como un fracaso rotundo, hoy es recuperado como la obra de arte que es, sin alejarnos mucho de las restauraciones pictóricas.  Nada hacía suponer que ésta banda no despegaría el vuelo, pues dos de sus miembros procedían de los populares (y excelentes) Høst : Svein Ronning (guitarras) y Kn...

JESUS THE SNAKE - Black Acid, Pink Rain (2019)

Imagen
Son nuestros vecinos en la Península Ibérica y prácticamente desconocemos casi todo de su cultura y de su música. Hoy intentaremos remediar un poco ese vacío con una banda emergente portuguesa. Se trata de Jesus The Snake. Jesus The Snake nace en Vizela, Braga, en 2016 con una formación inicial integrada por Jorge Lopes (guitarra), João Alves (teclados), Rui Silva (bajo) y João Costa (batería). En 2017 son invitados por la productora audiovisual Lizard & Flaming Acid a grabar algunos de sus temas, al modo que lo hicieron en los 70 Pink Floyd en el "Live at Pompeii", en las ruinas romanas de Conimbriga. El resultado espectacular. Durante ese verano realizan diversos conciertos entre los que destacan el  Sonicblast Moledo  y el Festival Ecos de Lima. En Noviembre editan un EP con cuatro temas. Ese año  João Alves (teclados) es sustituido por Gonçalo Palmas. Por fin en julio de 2019 llega su primer larga duración, ...

STEVE MAXWELL VON BRAUND - Monster Planet (1975 / CLEARLIGHT OF JUPITER)

Imagen
Hará ya casi seis años que saqué por aquí a los Cybotron australianos. Un dúo que comenzó sobre 1975 y que editaria dos destacables trabajos de space-electrónica,  "Cybotron" y "Colossus". Uno de aquellos dos integrantes fue el excéntrico Steve Maxwell Von Braund,  que grabó en 1973 éste único "Monster Planet" que hoy rescatamos.  Un pre-Cybotron artefacto pues, con diferencias notables a ése proyecto. Todo sonido audible va a ser cosa de Maxwell, excepto la voz del primer tema-titulo, "Monster Planet" (9'00), que corresponde a Jim Keays, cantante de los famosos Master Apprentice's . Ipso facto me llevan sus planteamientos al Arthur Brown's Kingdom Come o su otro spin-off, Victor Peraino's Kingdom Come . Máxime cuando irrumpe la batería  (de verdad) y un saxo de olfato free jazz muy similar a Nik Turner. La teclistica domina el paisaje, pero el misterio melódico lo aporta el viento con solvencia. Como se puede deducir p...

SBB ‎– Karlstad Live (1975)

Imagen
SBB (Silesian Blues Band) se formó en los inicios de la década de los setenta en Polonía, concretamente en Siemianowice Śląskie . Józef Skrzek (voz, balo, teclados),  Antymos Apostolis (guitarra) y Jerzy Piotrowski (batería) estuvieron rodandose durante algunos meses hasta que a finales de 1971 se asocian con el cantante, telista y compositor polaco  Czesław Niemen. Durante casi tres años (1971-1973) estuvieron dando conciertos por Polonia y Cetroeuropa publicando tres discos: "Marionetki" (1972), "Strange is This World" (1972) y "Ode to Venus" (1973). En 1974 conservan su siglas SBB pero cambian su significado (Szukaj-Burz-Buduj (Buscar - Romper - Desarrollar). Ese mismo año editan su primer disco "SBB". Al año siguiente llegarían dos nuevas producciones "Nowy Horyzont" y " Pamięć". Hasta 1980 grabaron siete discos mas: " Ze słowem biegnę do ciebie" (1977), " Jerzyk "(1977) , " Wołanie o brzę...

FOOZ - II - Space is Deep....It is so Endless (2005 / ALONE) (Rockliquias Bandas)

Imagen
El 2005 nos parece ayer, pero ya han pasado 14 años. Así que he dudado de insertar éste disco en nuestra sección "Classic".....allá cada uno. Fooz fue una banda de Alicante que propuso un envidiable stoner,  - o al menos salían amparados por ése estilo -, de influencia muy 70s. Los especialistas en el tema, Alone Records, pronto se percataron del potencial de Fooz, grabando su debut en el 2000.  Hubo conciertos internacionales y mucho pelear sobre las tablas, hasta que en el 2005 apareció éste testamento de la banda. Nada menos que todo su material de estudio en 16 canciones. Las seis primeras, como un EP "acústico". Iban a ser destinadas a caras b para su segundo trabajo. Disco que no llegó a salir porque ya se habían separado, tras un tour europeo. Así que el resto pertenece a las mezclas originales de su primer álbum, más tres canciones que se quedaron fuera en su día. Pero vayamos por partes.  Fooz fueron Ignacio Fuentes (voz), Juan Ángel Gómez  (guit...

anuncios multiplex