Embryo - Live Bremen 1971 (2003)
Embryo es una de las bandas de rock alemanas más importantes. Quizás sea un sacrilegio decirlo, considerando el dominio global de Scorpions, quienes, por supuesto, representan el nombre del rock 'n' roll alemán con dignidad y calidad en todo el planeta. Sin embargo, Embryo acompañó, experimentó y fue un referente en todas las escenas en las que las generaciones y jóvenes alemanes, ávidos de cambio, fueron militantes, verdaderamente activos.
En su oscuro silencio, sin focos, ayudó a construirlos, cada uno como un camaleón, adaptándose a las tendencias musicales a lo largo del tiempo, siendo pionero, piedra angular, junto a bandas como Can, Amon Düül II, Xhol Caravan, entre otras, del krautrock, dictando no sólo ser pionero en una música experimental, atrevida, que abofeteaba en la cara a la conservadora sociedad alemana, sino también ser protagonista de un movimiento contracultural en la Alemania de la posguerra, todavía perdida en los escombros conductuales, sin identidad cultural.
Embryo fue fundada en 1969 en Múnich por Christian Burchard y Edgar Hoffman. Burchard pasó su juventud en Hof, donde su mejor amigo del colegio era Dieter Serfas, en 1956. En aquella época se divertían mucho tocando "música libre", como jazz y rhythm & blues, pero también estaban influenciados por la música contemporánea.
En Hof había muchos estadounidenses, soldados de Estados Unidos, ya que la ciudad estaba cerca de la frontera con Alemania Oriental y Checoslovaquia, y no era un ejército profesional, así que se arriesgaron como músicos, especialmente hombres negros que tocaban con Serfas y Burchard. Incluso tenían un bajista de Nueva York que improvisaba todas las canciones de Chuck Jackson. También había una banda de jazz local que le dio a Burchard un vibráfono, ya que solo tenía incursiones en el piano. El "embrión" estaba ahí.
En 1964, Dieter Serfas, Edgar Hofmann y Christian Burchard formaron un trío de música contemporánea que alcanzó cierta notoriedad, pero nunca llegó a grabar nada oficialmente. Sin embargo, en 1966, Burchard conoció a Chris Karrer y Peter Leopold, quienes posteriormente fundarían Amon Düül, y tocó algunos vibráfonos en el primer álbum de la entonces nueva formación de la banda, Amon Düül II, "Phallus Dei", en 1969.
Pero Burchard, desde 1967, formó parte de la banda Mas Waldron Quartet, y algunas grabaciones realizadas con la banda fueron utilizadas y publicadas como obra de Embryo en el álbum "For Eva". Mucho más importante que este paso, quizás comercialmente, fue la influencia esencial que Burchard llevó consigo, así como su tiempo con Amon Düül II. Fue principalmente con Amon Düül II que Burchard exploró la música experimental y psicodélica, pero querían hacerlo de una manera diferente, explorando improvisaciones con nuevas estructuras rítmicas y armónicas.
Las primeras sesiones de lo que se convertiría en Embryo contaron con músicos de diversas escenas, como Peter Michael Hamel (quien posteriormente formaría la banda Between), quien estaba en contacto con John Cage, Steve Reich y la escena musical contemporánea. Hofmann conocía toda la escena del free jazz, al igual que John Kelly, quien provenía del rock inglés, pues había tocado con Alvin Lee de Ten Years After en la banda Manchester United. Y como Dieter Serfas era miembro titular de Amon Düül II, Burchard tuvo que tocar la batería, ya que todos los músicos que eligieron eran muy similares al estilo de Amon Düül II.
Y así nació Embryo. Claro, esta mezcla tan improbable fue impactante, pero al principio la banda contó con el apoyo de jóvenes estudiantes, y siempre que había una manifestación, por ejemplo, llamaban a Embryo a tocar.
Embryo coqueteó con diversos géneros, desde el conocido krautrock hasta el jazz rock, el rock psicodélico, el rock clásico, la música étnica, incorporando estos elementos a su música, el avant-garde, etc. Muchos expertos y críticos la describieron como «la banda más ecléctica de krautrock». Fue fundada en Múnich en 1967 por los multiinstrumentistas Christian Burchard (batería, vibráfono, santour y teclados) y Edgar Hoffmann (saxofón, flauta y violín).
Un indicio del eclecticismo de la banda es la cantidad de músicos que la han formado. ¡Se estima que más de 400 músicos han tocado con Embryo a lo largo de más de 50 años de historia! Y la prueba irrefutable de esta "inquietud sonora", este pozo inagotable de creatividad, reside, por supuesto, en su discografía, pero nada sintetizó mejor esta característica tan llamativa de Embryo que una grabación en vivo que no causó gran revuelo y que pretendía ser simplemente una actuación en directo de la banda, pero que resultó ser algo que yo describiría como abrumador, un auténtico éxito de taquilla, algo sorprendente para una discografía que, por aquel entonces, era corta, pero ya bien definida en cuanto a estilo, allá por 1971.
Se trató de una actuación en el gimnasio del colegio Leibnizplatz para el programa de radio de Bremen, que se emitía en la serie “Jazz Live” y se llamaba “Live Bremen”, en 1971, promocionando el lanzamiento del tercer álbum de estudio de la banda, “Embryo's Rache”, también de 1971. Radio Bremen grabó todo y puso las cintas maestras a disposición del emblemático y alternativo sello “Garden of Delights”, dando como resultado este excelente álbum.
La formación de Embryo para esta grabación en vivo estuvo formada por: Hansi Fischer en flauta, Christian Burchard en batería, percusión y voz, Al Jones en guitarra y voz, Edgar Hofmann en saxofón y Ralph Fischer en bajo.
“Live Bremen” cuenta con una sección de improvisaciones de jazz, con mucha experimentación y rock psicodélico, pero también cuenta con un hard rock increíble y abrumador, con mucho peso e incluso diría agresión instrumental. ¡Es definitivamente impresionante!
Así que, sin más preámbulos, vayamos a las pistas. La primera es "Try To Be", que comienza con un bajo potente y potente, seguido de un frenético y hermoso solo de violín, con la batería marcando el tono pesado y agresivo de la canción, junto con un hermoso trabajo vocal y una flauta frenética y aguda.
“You Can’t Wait - Evas Nuvola” continúa al mismo ritmo, con improvisaciones y esa clara sensación de libertad creativa, y el saxofón ruge libremente en un frenesí sonoro impresionante, con la batería pesada en un ritmo algo jazzero y el bajo siguiendo en una sinergia increíble, uniéndose a la flauta en una apoteosis sonora.
“Tausendfüssler” presenta una flauta prominente y una línea de bajo poderosa y asesina, tan pulsante que parece que tu corazón está siguiendo el mismo ritmo, el mismo compás, un ritmo loco , y uniéndose a esta locura experimental está nuevamente el saxofón, ¡una pista excelente!
“España Sí, Franco Acabado” cierra el espectáculo con sus potentes y expansivos 26 minutos. Como sugiere el título, Embryo rinde homenaje a la tradición musical española, atacando ferozmente su situación política. Como consecuencia, la banda no pudo tocar en España durante mucho tiempo.
"Live Bremen", a pesar de haberse grabado en 1971, no se publicó hasta 2003 gracias al trabajo desinteresado de búsqueda y recuperación del material por parte del sello "Garden of Delights". Mostraba un Embryo audaz, irreverente y pesado, pero con mucha improvisación, una marca indeleble de la banda desde sus inicios.
Una "banda" de gran impacto, con instrumentales poderosos, cautivadores e intensos, que incluye baterías rítmicas, pesadas y jazzeras, un bajo pulsante que es igualmente pesado, riffs de guitarra indulgentes, solos devastadores, voces agudas e incluso gritos a veces; en resumen, ¡un verdadero cataclismo sónico!
El poder estuvo presente en Bremen en 1971, un huracán sónico que arrasó con todo a su paso, una banda adelantada a su tiempo, una visión que no se reflejó en su discografía posterior. ¡Menuda sección rítmica! ¡Era una locura! Así que definitivamente vale la pena dejarse llevar por esta potencia, por este viaje sónico.
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