ROCK LIQUIAS

 Siguiendo el ordinario recorrido que emprendieron la mayoría de los bluesman emergidos del Delta hacia el auspiciado norte, Big Daddy percato que en Indiana la escena del blues no era para nada despreciable. En la misma, tipos como Albert King,John Littlejohn y John Brim animaban el circuito, por lo tanto el viejo deseo de Lester Kinsey se quedo al plantar bandera en Gary. Con una modesta paga como conductor de grúas y una erudición notable en la guitarra slide, comienza a desandar una etapa fructífera a nivel personal, pero que no pudo plasmarla en algún vestigio porque para tal fin había que trasladarse a Chicago y el estar mucho tiempo alejado de su familia ,no lo convencía en absoluto. Entonces, tuvo el reluciente planteamiento de formar una banda emparentada junto a sus hijos, en la que sobresalía el guitarrista Donald, que años mas tarde acompañaría al rey Albert y Bob Marley, en sus respectivas agrupaciones. Este proyecto familiar fue bautizado como "The Kinsey Report...

 Al final va a ser que todos estábamos equivocados.....Pero poco. Que no, que no es enteramente mérito  del grandioso teclista-cantante, Lawrence Gowan, el tremendo estado creativo de Styx en éstos últimos años. Con éste nuevo "Circling from Above", se marcan una trilogía dorada, impensable para otros directos rivales de profesión. Tanto "The Mission" (2017),  como "Crash of the Crown" (2021), ya eran insalvables para unos Kansas, Journey o Foreigner. Ahora vuelve a suceder. Y el arma secreta no era otro que su productor, compositor y músico polivalente, por entonces todavía no miembro oficial....hasta ahora : Will Evankovich (guitarras, armónica, teclados, voz, producción,  ingeniería sonora, arreglos de cuerda y máximo compositor del nuevo álbum). Más o menos lo mismo que hizo en los anteriores (todo?), pero ahora oficialmente como miembro de pleno derecho. Un tío con mucho peso en la industria. Que ha tocado con los últimos The Guess Who, Shaw & Bla...

 Marco Antônio Araújo fue, sin duda, uno de los genios más grandes y subestimados de la música instrumental brasileña. Su álbum Lucas es una verdadera joya del rock progresivo brasileño, una impecable fusión de rock progresivo sinfónico con elementos folclóricos, donde cada tema aporta una profundidad emocional y musical rara vez vista en otras obras del género en Brasil. El álbum, compuesto por tan solo cuatro temas, destaca de inmediato por su título, un homenaje a su hijo Lucas. Y, de hecho, cada canción tiene un significado muy personal e íntimo, como si Araújo transmitiera sus sentimientos y reflexiones más profundas a través de melodías cuidadosamente construidas. El tema de apertura, “Lembranças”, es una epopeya que se despliega majestuosamente. Los platillos introducen al oyente a un universo sonoro lleno de capas atmosféricas, que cobran vida con la inclusión de la flauta, el piano y el violín. La flauta, en particular, marca el tono de toda la pieza, con su melodía serena...

 El inexplicable caso del boom de culto coleccionista de la Library Music. Si nos dicen en los 70 que ése tipo de discos de factura anónima  y contenido anodino (no siempre!), iban a ser piezas codiciadas, nos hubiéramos partido de risa. No en vano se le llamaba despectivamente, "muzak". Música ambiental para ascensores, grandes almacenes, salas de espera, Hilo Musical, anuncios, documentales, jingles y lo que hiciera falta. Un cajón de sastre donde cabía de todo. En una reciente visita a Barcelona comprobé su alto valor en formato original, en cajones especializados en el tema. Suscitan pasión entre buena parte de la parroquia con "Síndrome de Discógenes". Comprensible. Algunos de éstos primigenios exponentes de la marca blanca, contenían joyas hechas por ilustres músicos rock. Electric Banana, por ejemplo, no eran otros que Pretty Things "In disguise". Hoy traemos un estupendo artefacto de ésas características. Creo que salió previamente en los finales 9...

 Nuestra protagonista de hoy no procede del Reino Unido ni si quiera de los Estados Unidos, su origen lo encontramos en Finlandia. En 2017 fue elegida "Mejor Guitarrista del Año" en los Premios Europeos de Blues. Con todos vosotros, Erja Lyytinen. Erja Lyytinen nace  1976 en Kuopio, Finlandia. Comienza a tocar la guitarra a los quince años. En el instituto forma una de sus primeras bandas,  Brothers & Sisters. Con veintiún años se traslada a Suecia para estudiar en   la Malmö Musikhögskolan. Continua sus estudios en Finlandia en la Sibelius Academy. En 2001 publica un EP con la banda  Dave's Special  y en 2002 un larga duración, "Attention!", con esa misma formación. Sigue su formación académica musical en el  Conservatorio de Música Rytmisk de Copenhague y posteriormente entra al Instituto Tecnológico de Música de Los Ángeles. En una gira de artistas de la Ruf Records por Finlandia, Tomas Ruf descubre a Erja y le propone grabar...

 Ya ha aparecido por éstas páginas Virxilio da Silva (guitarra, voz), a propósito de los magníficos e inetiquetables, Juzz . Ahora lo traemos de vuelta de otra guisa, con Foxy Freire. Cuarteto de experimentados músicos de Pontevedra,  que en 2015 editaron éste killer primer (y único,  que yo sepa), larga duración. Antes hubo un homónimo EP del 2012. Completaban la banda Fernando Sánchez (guitarra), Paco Charlin (bajo) y Max Gómez (batería). Fue grabado a todo lujo en los Boom Studios de Portugal, de los más completos de Europa. Lo de Foxy Freire fue inyectarse una dosis de classic hard rock 70s, como obligado antídoto ante tanta toxicidad sonora polucionando el ambiente. Sólo hay que ponerse a escuchar las primeras notas de "Dark Days" (3'20) para observar su mágica simbiosis dura de heavy psych, hard gamberro y agilísimo stoner, nada tocho ni espeso. Las guitarras escupen mala uva sin contenerse y el ritmo es fiel guardaespaldas del salvaje kilombo iniciado. Más bluesíst...

 Actualmente se puede clasificar la música en general en cuatro estadios: La buena música: un 1% de la producción mundial incluyendo todos los estilos y todas las épocas. La música entretenida y agradable: un 4% de la producción. La soportable que no molesta: el 5% y…  la mala música el 90% restante que es todo lo que habitualmente escuchamos y lo que por consiguiente escucha la mayoría de la gente.  En definitiva y siendo generoso la historia de la buena música se reduce a un diez por ciento de todo lo creado. Este porcentaje se puede aplicar al resto de la creación humana en todas las vertientes. Qué maravilla y qué bello es vivir. Si nos ponemos poéticos es como buscar en un enorme contenedor de basura algo que tenga un mínimo de interés o valor. Aunque en el planeta solo ocupamos un 29.01 % habitable (afortunadamente y dentro de lo malo) el 71 % restante es agua y seres distintos más civilizados, la capacidad que tenemos en gestión de basura, caca de luxe, torpeza, ho...

 Fue numeroso el batallón de grupos que a mediados de los sesenta se creó en nuestro país, enriqueciendo la escena con su imagen y sonido. De Venezuela llegaron Los Impala, del Reino Unido The End y los Tomcats, Los Indonesios y Tony Ronald con sus Kroners vinieron desde Holanda y The Vampires de Alemania. Una de las bandas más interesantes de todo el batallón fueron The Mode, un joven y excitante conjunto inglés que apareció por Madrid en el otoño del 66, dejando una huella imborrable en España. Casi tan imborrable como la que España dejó en ellos. Bob Thackway vivía en Letchworth Garden City, una atractiva localidad ubicada a cincuenta kilómetros de Londres, primer experimento del utópico plan urbanístico de las Ciudades Jardín a comienzos del siglo pasado. Bob, de dieciséis años, tocaba la batería en The Summits, una prometedora banda local cuyo repertorio combina temas de los Beatles y los Stones. Un buen día, recibe una sorprendente propuesta de otro grupo del área: The High S...