De los iniciales pioneros de la Berlín School, Ash Ra Tempel, derivarían en los finales 70 como Ashra. Una evolución más moderna de la electrónica que incluía influencias funk en su todavía interesante propuesta. Era como una declaración de intenciones, donde expresar que el patrón utilizado podía ser comercial, e incluso bailable, sin perder ni pizca de calidad ni pedigrí. You adoptaron esta misma filosofía. Albin Meskes (sintes, secuenciador), Udo Hanten (electronics, producción) y Ulrich Weber (guitarra, guitar-synth, gongs). Para más claridad de concepto, se les une el batería de Ashra, Harald Großkopf, (Wallenstein, Cosmic Jokers, Klaus Schulze), con el seudónimo de "Lhan Gopal". Su magnífica percusión le delata, y además también aporta sus sintetizadores. You editaron su debut en los últimos días de los 70. Le seguirían cuatro discos más, de 1983 a 1996. Aunque su actividad creativa estará centrada en los 80. Con un endiablado ritmo percusivo or...
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Iluvatar – Children (1995)
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
La nostalgia nunca aplasta dado que siempre se presenta sin exceso de carga mediocre, y más aún, cuando al César hay que reconocerle sus meritorios logros a la hora de posicionar a USA como el país más destacado de todo lo sucedido en la escena del Rock Neo Progresivo desde primeros años noventa hasta prácticamente en año 2003.
En el año 1996, tuve la placentera oportunidad de coincidir en Chapel Hill (Carolina Del Norte) en una sobresaliente edición del festival Prog Day, con una gran banda de Baltimore que representaban la escena Neo Prog, con la mirada fijada en los recónditos y carbonizados espacios de una Gran Bretaña despojada de esperanzas de sonoridad progresista.
En aquel festival, el quinteto Iluvatar presentaron lo que hasta aquel entonces era su segunda producción discográfica, el álbum que llevaba por título; Childrem y que desde 1993, cuando su primer disco fue publicado, rebelaba una evolución dotada de diferentes efluvios de emotiva lucidez, basada en los elaborados textos de su vocalista Glenn McLaughlin, quien dejo impreso en esta obra tanto su honestidad como su sigiloso distanciamiento de la siempre repulsiva unanimidad, abordando un papel que cuajo con notables ''varitonalidades'' que no renegaban del todo de la difuminación del colorido sepia, expuesto con coherencia en todas las composiciones de Childrem, una rodaja que entre otros factores, dejaba puesto sobre el tablero del contraste la predilección del quinteto por el predominio del 3 y el 5/4 entre otras gamas de genuina amalgama de Maryland.
Hasta la fecha, Childrem ha sido el álbum mejor tratado en aspectos compositivos, arreglos y producción sin que la obra previa y las dos posteriores sean símbolos de insignificante presencia opaca con sus correspondientes intervalos de publicación.
Desde aquel año 1996 y hasta la actualidad, afortunadamente sigo conservando amistad con el vocalista y gran percusionista Glenn McLaughlin, manteniendo mi profundo respeto y admiración por las virtuosas valentías de otro gran músico amante del estrepitoso sigilo y la discreción.
Luis Arnaldo Álvarez (Baterista y Locutor profesional independiente)
Comentarios
Publicar un comentario