Tiempos confusos y erróneos, los que vivimos en la actualidad. Se suponía que grabar ahora era algo más fácil, vistas ésas "grandes tecnologías del presente". Pero claro, eso funciona para todo el mundo. La inmensa cantidad de basura musical diaria, invade y tapa tesoros escondidos. He aquí un ejemplo demostrativo. Los argentinos Fasma, de momento, tienen su debut plasmado en un modesto cd-r. Que equivale a la demo-cassette de toda la perra vida. Nada ha cambiado. Injusticia al canto. Esta joven, pero sobradamente preparada banda, recoge toda su rica herencia prog de la Argentina de los 70. Y la moldea con íconos indiscutibles universales, del más sagrado e histórico prog rock. Fasma son Dante Fisi (voz, teclados, un museo de ellos, realmente), Agustín Ogura (guitarras, coros), Bruno Bianchedi (batería, coros), Manuel Menzel (percusión, coros) y Marto Torrez (bajo, coros). La portada del conceptual "Flores del Jardín Trasero" consigue su objetivo. Rec...
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GENTLE GIANT - In A Glass House (1973, Alucard)
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El grupo británico Simon Dupree & The Big Sound, que paría maridajes entre la psicodelia y el r&b, verá la emancipación de su núcleo fundamental cuando los hermanos Shulman conformen Gentle Giant, un nuevo estilo de proceder en el estirón del rock progresivo. De 1970 a 1973 publican cinco LPs, cinco discos de estudio considerados como picos de corona dentro de la carrera del combo, al igual que final de su inspiración. No fue así, pues tras tanta matrícula de honor musical aún quedarían álbumes como The Power And The Glory (74), Free Hand (75) e Interview (76), ediciones que mantenían la inteligencia y unas ocurrencias sonoras tan características como las ya aparecidas en anteriores marcas.
Sin embargo, In A Glass House fue un giro de timón, un replanteamiento vista la salida de Philip Shulman, quedando Raymond y Derek en el puesto de mando. El ruido de cristales rotos que presentan los primeros segundos de reproducción, tornando en su evolución a un ritmo de suspiro mecánico, avisa que todo es nuevo, y a la postre nada cambia. “The Runaway” con sus guiños sincopados que tienden a la estructura renacida cada paso de nota, acompañados del baterista John Weathers que ilusiona pegada tras otra, se las arregla para no echar de menos aquel saxo que hasta hacía un año tendía una mano en las digestiones.
“An Inmates Lullaby” les queda experimental, llena de laberintos, mientras “Way Of Life”, “Experience” y “A Reunión” maceran de lo medieval a lo medianamente barroco para, en el caso de la primera del trío, cargar la bala de cañón en un artilugio de art pop frenético y de bajo funk. La canción que titula el vinilo es la más acorde con el paso de Octopus a esta definitiva manera de no irse por las ramas tras la deserción de Phil, logrando así continuar con su promesa de cambio y de oleadas rejuvenecedoras para los oídos sinfónicos.
El por entonces quinteto se adapta a la falta de esa sexta pieza, destacando un Derek Shulman que no reniega de su saxofón alto, al menos para pincelar algún recuerdo a los desarrollos calculados por su hermano, y un Ray que sigue tan a gusto doblándose cual violinista excéntrico y bajista titánico.
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