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TANGERINE DREAM - Live at the Victoria Palace Theatre, 1974 - The Virgin Recordings 1973 - 1979 - (2019 / Virgin)

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  Hora de darse una vuelta por la zona de confort. Ja. De eso nada. Al contrario que otras bandas-franquicia, que se venden como "la experiencia real", cuando te están metiendo una banda tributo, (Foreigner, Kansas....), en Tangerine Dream todavía hay un pase. Porque aunque ya no haya nadie ni remotamente original o histórico,  sus miembros se dedican todavía a crear e improvisar como en los tiempos gloriosos. No son una copia carbón,  una clonación con idénticas canciones y arreglos. Aquí todavía hay creatividad,  Arte.  Claro que directamente inspirado de la etapa clásica,  con la trilogía sagrada, Franke-Froese-Baumann. "Live at the Victoria Palace Theatre" no es un disco suelto. Pertenece a la box-set, "In Search of Hades" (The Virgin Recordings 1973 - 1979). Pero lo tienes en la red sin problema. 1974 fue el año de "Phaedra", y algo ocurrió a partir de entonces en la música progresiva electrónica.  El primer concierto de aquella apretada age...

MIDAS (colaboración Alberto Torró) rock japonés

Típica agrupación que nace en los 80’s en la línea del sinfonismo neo prog y con mucha deuda marillionera en la rítmica y en los arpegios de sintetizador, aunque afortunadamente bastante menos comerciales.


Lo que los diferencia, entre otras cosas del neo prog inglés, es por una parte, la inclusión de violín como parte importante de la sección solista, y un uso mucho mayor y más complejo de los teclados. Los pasajes instrumentales son muy largos y elaborados y desde luego también cantan. Lástima porque la voz es masculina y en eso si que flojean los japoneses. Las chicas japonesas, aparte de atractivas físicamente, agradan con su voz mucho más a nuestro sufrido oído y por supuesto a nuestra vista, La música de Midas parte de diferentes fuentes musicales. Dicho de otra manera, tienen más base argumental y más jugo compositivo de lo que la superficialidad característica del neoprogresivo suele ofrecer. Los colchones orquestales del teclista, permiten que el violín se oriente mucho más por estructuras sinfónicas que de fusión, como ocurre en otros colegas suyos como es el caso de los KBB. Musicalmente son correctos y se adentran en vericuetos interesantes pero lejos del nivel de virtuosismo de otras bandas que ya hemos visto.


Es inevitable la diferencia estructural entre décadas y de hecho podemos notar y comprobar la superioridad técnica de los grupos a partir de los 90, donde desde luego, con notables excepciones por ello, hay que admitir que el avance de las nuevas tecnologías tiene mucho que ver.

En el caso de Midas éstos alargaron sus grabaciones en el tiempo y eso se nota de un disco a otro.


Suelen calificar a “Beyond The Clear Air”, su primer trabajo (1988), como el mejor. No estoy de acuerdo, ya que las piezas de su segundo disco en 1996, me parecen mucho mejores y más maduras, donde desaparecen esos ecos a lo Mark Kelly y ese ”drama forzado” teatrero.

Las siguientes grabaciones se orientan mucho más en las ondas modernillas del tipo fusión jazz-rock pero sin perder la épica.

Discografía:

Beyond The Clear Air (1988)






Midas II (1996)



Third Operation ( 1999)



International Popular Album (2000)



                                       In Concert (2002)


25th Anniversary Concert & Early Rare Tracks (2009)

Touch The Clear Air (2013)






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