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BLUE ŐYSTER CULT - Ghost Stories (2024/ Frontiers)

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 A cuatro años de su último álbum real "The Symbol Remains", Blue Őyster Cult dicen que adiós al estudio. Lo normal sería lo contrario. Que dejaran las agotadoras giras, todavía más pesadas a su edad, y se interesaran por crear.  Pero a éstas alturas, dudo que el romanticismo les importe algo. Se la suda un ciento. Saben que la pasta está en los directos, aunque tengan que morir sobre un escenario. Y eso que aquel "The Symbol Remains", haciendo criba y dejando 40 minutos, dejaba ver un buen álbum.  Sobraba paja ajena a la banda. Me encanta el título con segundas del "nuevo", "Ghost Stories". Entrecomillo porque de "nuevo" no tiene nada. Que se trata de material raro e inédito del 78 al 83. O sea, con la formación estelar mayormente: Albert Bouchard (batería,  bajo, voz), Joe Bouchard (bajo, guitarra, teclados, voz), Allan Lanier (guitarra, teclados), Eric Bloom (voz solista, guitarra, teclados) y Donald "Buck Dharma" Roeser (g

FRANK ZAPPA: LONDON SYMPHONY ORCHESTRA VOL 1&2 (colaboración Alberto Torró)


En medio del cachondeo de los discos que venimos comentando, nuestro ecléctico amigo nos sorprende con dos volúmenes de “su música clásica”. Hay un espacio de tiempo entre los dos volúmenes pero deben de comentarse juntos. La verdad es que Zappa se consideraba a sí mismo como un compositor y no me cabe duda que en su fuero interno y en su verdadera personalidad él se incluía en la tradición de los modernos maestros norteamericanos del siglo XX. Jamás lo dijo, habría sido una chulería y una cretinez por su parte y él fue una persona muy inteligente en todos los aspectos de su vida. Toda su parafernalia de personaje estrambótico, llamativo, provocador, cínico, loco y toca pelotas no era más que una pose. En muchas de sus entrevistas lo deja caer entre líneas. Si Zappa hubiese nacido a principios del siglo que le encanta, habría sido el Stravinsky americano, al lado de Copland, Bernstein, Antheil, Gerswhin, Barber, Sessions, Harris o su querido icono Varese : No tengo ninguna duda sobre ello. Pero fue un músico de su tiempo empapado también de La música negra, del rock, del jazz y del blues. Es él mayor músico progresivo de todos los tiempos, curiosamente sin esa etiqueta, que nosotros dejamos para las músicas que tenemos en mente. Hay tanta gente que lo odia como que lo quiere y ese es el mayor de sus logros: no dejar a nadie indiferente. No voy a entrar a comentar las piezas de estos discos. No es mi función entrar en los aspectos técnicos de composición de lo clásico-vanguardista. Lo dejo para los expertos en terminologías como serialismo, música concreta, aleatoria, dodecafónica o atonal. Zappa en su música “seria” utiliza todo este armamento lingüístico y técnico. En estos trabajos se nota la mano de Ken Nagano un director como Pierre Boulez, experto en estas cuestiones de la música “culta” sumamente intelectual y minoritaria. Música para músicos, muy alejada del gusto popular y de las gradas del oyente. Yo he oído mucha música clásica, es mi otra faceta a parte del rock, pero en mi modesta opinión, reconozco su dificultad a la hora de expresar lo que la música nos transmite y más si entramos en tecnicismos. Esta es música difícil y prefiero que se escuche y que se sienta antes de ejercer un papel pedante que no nos corresponde.





Zappa -  London Symphony Orchestra Vol. 1 ( 1.983)


Temas
A1 Sad Jane 9:55
A2 Pedro's Dowry (Large Orchestra Version) 10:26
A3 Envelopes 4:11
Mo 'N Herb's Vacation
B1 First Movement 4:50
B2 Second Movement 10:05
B3 Third Movement 12:56

Zappa -  London Symphony Orchestra Vol. 2 (1.987)


Temas
Bogus Pomp 24:32
Bob In Dacron 12:12
Strictly Genteel 6:53






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