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SPHINCTER ENSEMBLE - A Collective Improvisation Recorded in London, 2 January 1972 "Harrodian Event # 1" (1972 / Rebrush)

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 Bastaron unas llamadas telefónicas  en un frío día 2 de Enero de 1972. No tan fácil. Primero, la resaca de la Nochevieja, contemos con ella. Segundo, sólo teléfonos fijos. Había que contactar con la persona en el momento adecuado. Y eran siete. Yo no lo veo tan fácil...... Paul Buckmaster (cello eléctrico), Martyn Ford (french horn), John Gustafson (bajo eléctrico), Trevor Morais (batería), Ann Odel (órgano y piano eléctrico), Peter Robinson (teclados, producción y mezclaje) y Anthony Walmsley (guitarra). Un septeto de improvisación que no se conocían de haber tocado previamente. Y que se bautizaron como Sphincter Ensemble. Parece poco serio. Su resultado lo fue y mucho. Quedan en el Harrodian Club, montan una Studer Revox A77 de cinta. Un par de micrófonos Shure de primeros 70 y surge el milagro. A tocar. Durante horas. Aquí están plasmados los primeros 45 minutos de tirón,  sin edición,  ni trampa ni cartón.  Cada uno con sus particulares influencias. Unos es...

Recreation – Music Or Not Music (1972/ Barclay)

 Está todo descubierto en arqueología prog? Prácticamente sí. Pero dejémoslo en un "casi". Quizá lo que no está es convenientemente reivindicado. Mucho cliché y tópico que dista de abarcar con amplitud,  la rica escena que surgió en el mejor momento posible.



 Éste trío belga de primeros 70, dominado por Hammond -bajo-batería, son unos de esos miles que necesitan un espacio en una enciclopedia progresiva. Mucho más interesante que una de hard rock, con los nombres de siempre. Que es lo que ahora van a tratar de venderos  (he dicho "venderos", sí). J. Jacques Falaise (órgano) , J. Paul V. D. Bossche (bajo) y Francis Lonneux (batería) fueron Recreation.  El homónimo debut de 1970 es una gozada entre The Nice, Trace y Egg, con dos caras diferenciadas. 

La primera con tres temas originales. La segunda con tres versiones. Pero a su terreno, como mandaban los cánones.  Bien barroco y carnaza perfecta para que la crítica inmediatamente posterior, pudiera remangarse a gusto. Tú ya sabes. Guiños jazz, clásico,  psych, lounge kitsch y prog, mucho prog instrumental, que es lo que toca. En el lado de las versiones parecen a nuestros Fusioon. Algo tosco si nos ponemos exquisitos, todo hay que decirlo. Pero gozadera full time si te va ése proto-prog lo-fi de sótano -porque-no-queda-otra-que-no-hay-más-pasta!. Recomendado sin reservas. Pasan dos años y seguro que muchas cosas más que nos perdemos por falta de info. Y sale "Music or not Music". Son la misma banda, sí pero no. Que han evolucionado con acelerador. El teclista mete alguna guitarra con gracia y salero,  que no pasa desapercibida para nada. No son temas largos como el anterior, sino cortos y espesos. 15 en total. A modo de conceptual-álbum con mucha guasa belga en títulos y contenido. Lo de Canterbury no se les olvida. Nueve temas en la cara A....qué ha "pasao"!? "Music Against Music" entra como Chopin en un concierto de Pink Fairies. Tal cual. "Music for your Dog" tira para un Emerson honky con rítmica envidiable y espasmos ácidos  guitar del señor teclista. Que eso se le da muy bien. Esos micro-temas de a veces segundos, son puro kraut sin vacunar. De solvencia disparatada. "Where is the bar, Clay?", es como Focus en bossa (cosa que por cierto luego hicieron los holandeses!).  En "Caligula's Suite in Horror Minor" son como unos mini-yo de Triumvirat. "My Grandmother likes Andy Williams Too" se impregna del libertinaje RIO de sus paisanos, y no es la única.  A su modo, manera y bola.

Así como en "Last Train to Rhythmania", tiran de Brian Auger's Oblivion Express igual que de Egg , (siempre influencia clara los de Dave Stewart). ".....And The Producer got Mad" es un ejercicio rítmico experimental donde el batería se luce cosa fina. Y los demás no se quedan mirando. Acid feel y prog arriesgado sin temor al "qué dirán". Valientes un rato. Y buenos otro. La otra cara trae más de lo mismo : Aluvión de ideas que apabullan. A veces a la Sixty-Nine,  a veces Tritonus, Twogether, Blackbirds o Hansson & Karlsson, pero con su melondro disparado en cuanto a diseño.



En 2003 los australianos Progressive Line tuvieron a bien editar sus dos discos en un cd. Pero estamos hablando de hace 20 años. Los míos son copias vinilicas radiantes del 2016, gracias a Lucky Pig Records (a saber.....Pero si los ves, yo no me lo pensaría). El primero es prog más ortodoxo. El segundo, éste,  es un animal salvaje en la jungla de la creatividad sin puertas. Wild thing.

J.J. IGLESIAS


 
Temas
1.Music Against Music                                                 (00:00-01:58)
2. Music For Your Dog                                                   (01:58-04:23)
3.The Night Was Clear, The Moon Was Yellow      (04:23-04:35)  
4.Where Is The Bar, Clay?                                             (04:35-06:44)
5. Caligula's Suite In Horror Minor                               (06:44-08:21) 
6. My Grandmother Likes Andy Williams,Too          (08:21-10:41) 
7. We Don't Like It Either                                               (10:41-11:27)  
8. Last Train To Rhythmania                                        (11:27-16:32)  
9. ...And The Producer Got Mad                                  (16:32-19:17)  
10. Glove Story                                                                (19:17-21:49)  
11. Laughin' People -Meanwhile: Starvin' Children (21:49-23:19)  
12 Nothing's Holy                                                            (23:19-28:44)  
13. Concerto For Elevator                                              (28:44-31:01)  
14. War Business Is A Good Job                                 (31:01-36:12)  
15. To End Or Not To End                                               (36:12-37:32)

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