WALLADA - El Sueño de un Poeta Cordobés - Musical de Rock Andaluz - (2026 / 5 Lunas)
Desde Rick Wakeman, a escandinavos como Ache o Secret Oyster, pasando por los holandeses Supersister......Muchas bandas progresivas han puesto su música al servicio de la danza. Pero nunca, que yo recuerde, de rock andaluz. Algo tan nuestro.
De tradición familiar le viene a Javier García Pelayo, meterse en jardín tan complicado. Él va a ser quien en 2004 impulse esta ambiciosa empresa, como guionista y productor ejecutivo de un espectáculo grandioso.
Que hasta filmado modestamente, se atisba colosal. La filmación en DVD procede de un registro casero a cámara fija, con una calidad de sonido e imagen no muy óptima, aunque restaurada con máximo cuidado.
Su valor artístico y documental bien lo vale. Doce bailarines, seis de cada sexo. Diez músicos integrantes de la banda en directo, Kurrtuba. Técnicos, luces, decorados....todo un despliegue multidisciplinar absolutamente grandioso. Con nombres históricos en el grupo, como los de Randy López (bajo, voz) o Miguel Galán (guitarra). Mezquita y Medina Azahara del comienzo, bien representados.
Todo sucedió en los jardines del Alcázar de Córdoba, (donde transcurre la historia que se cuenta, hace 1000 años). Una mezcla de ballet clásico, danza española y flamenco, con música de rock andaluz. Todo perfectamente ilustrado para contar la historia de la última princesa omeya, Wallada. Mujer liberal, culta, inteligente y adelantada a su tiempo. Rebelde y gran amante del arte en todas sus formas. Se merecía el mejor homenaje y lo tuvo.
La "Obertura" (8'01) ya avisa del ejemplar disco que tenemos entre manos. Sinfo-prog andalusí de enérgico poder y emocionante fascinación. Con una calidad de audio espectacular, que es lo que nos importa, a cargo de Barrameda Mastering. No sé si estos Kurrtuba se montaron expresamente para el espectáculo, pero sonaban demoledores, de brillante dominio, elaboración y ejecución. Piensa en Camel a la andaluza.
En "Donde" (3'59) hace acto de presencia la imprescindible guitarra española (también Alberto Lucena y José Rubio). Y el cante de José Luis Jiménez/Randy López. Todo en una simbiosis perfecta de rock, teclados que magnifican y ritmos absolutamente bombásticos. Música descriptiva que ilustra arcanas leyendas de Córdoba, como ninguna otra.
"Judería" (4'52) es otro ejemplo tangible de lo dicho. Lo arábigo torna sin quererlo, en psicodélico. Con guitarras hard y abrigo teclístico prog. Riqueza de matices que no para, con maestría de guitarra flamenca y voz que irradia magia del sur.
Maravilla de seis cuerdas flamencas introducen "Mercadillo" (5'05) y te transportan a aquel momento como sólo la buena música puede hacer. Encontramos el primer guiño jazz en el contexto andalusí, aportado por el saxo. No será el último. Un perfecto equilibrio de estilos.
"Que Bella" (5'09) tiene melodía que recuerda tímidamente a algún fragmento del "Journey to the Center...." de Wakeman. Sin embargo, luego entra la voz y el recuerdo es para Asfalto, Topo, Mezquita o Bloque. Tiempos de Chapa, de progresivo inolvidable.Y un saxo que junta a Weather Report con Guadalquivir o Música Urbana.
"Medina" (6'07) continúa ésas vibraciones de entrada, con un finísimo saxo, rock andaluz de pura cepa y guitarra eléctrica exultante. Hard cordobés de imponente elegancia prog. Un tema dedicado a Medina Azahara, (no la banda), tenía que sonar con roquerío andaluz dominante. Sublime corte.
Sonidos acuáticos de un exuberante jardín nos trae "El Agua" (3'46), con flauta y sinte de cuerdas que dan paso a la flamenca acústica de preciosa ejecución. Como lo es "El Visir" (2'06), de raíz eterna y destreza flamenca indiscutible. Con "Diferencias" (2'19) hacen una trilogía de breves cortes autóctonos de desbordante sabor y duende flamenco.
Volvemos al rock andaluz con "La Reina" (7'05), desafiante, compatible con otros géneros. El jazz rock se acomoda con comodidad en este paraíso musical, un oasis de buen gusto en constante derroche inspirativo instrumental.
Maullidos gatunos dan paso a "El Amor (paso a dos)" (9'46), donde la coordinación rock-jazz-blues es abrumadora. Fantástica la voz de Sonia Baro, llegando a unos registros increíbles. En un contexto grupal de preciosismo textural ilimitado. Formidable todo.
"Licor" (6'37) recupera la esencia flamenca en conjunción con electricidad de sensibilidad y feeling incontestable. Extraordinario corte que aúna prog andaluz, jazz y una voz masculina electrizante.
Flamenco guitar y cello dan paso a "Wallada" (3'35). Atmosférica, sensible, dramática y apasionada. Todo sentimiento, como debe ser el mejor rock del sur.
"Reflexión" (2'34) concluye a dos voces hombre-mujer, en sincronía y lirismo sinfónico muy positivo.
Finalmente, "Adiós Wallada" (7'01) termina magníficamente en explosión de colorido latín rock, de guiños Santana, en un entorno andaluz espectacular.
Cerca de 80 minutos de magnificencia y celebración en clave de soberbio rock andaluz de pura raíz 70s.
Una verdadera hazaña y una obra maestra que, tras 22 años, merecía ser descubierta al mundo. Felicidades de corazón.
J.J. IGLESIAS
Comentarios
Publicar un comentario