CRÓNICAS DE LA RESISTENCIA: IQ45 The Iq Weekender 2026 (boxset)

 Una particularidad imprescindible de los cuatro gatos a los que nos gusta el rock progresivo sinfónico ha sido siempre el exceso y la tendencia a lo grandioso. Pudiendo tener una cuádruple caja de grandilocuencias en directo de más de cuatro horas por qué conformarte con una miseria menor. Naturalmente que no. 

La fina línea que separa la coherencia y la lógica con el absurdo y el ridículo ha sido siempre el talón de Aquiles y motivo de mofa, no con parte de razón, hacia los que estamos en ese lado más alejado de esa gran etiqueta global llamada rock. Probablemente porque ese término es lo que menos aparece y se utiliza en este estilo de música y por eso mismo yo recomiendo siempre no alardear ni presumir de ello. Craso error de ingenuo entusiasmo. Los tesoros ocultos no se muestran y más si para la mayoría resultan molestos. 

Cuando rara vez encuentro a alguien joven que se interesa por eso tan extraño llamado rock progresivo sinfónico, siempre le digo en tono jocoso y de broma: ni se te ocurra hablar de ello en público nunca y ni siquiera en tu círculo más íntimo. Lleva “esa cruz” con orgullo y seguridad, pero llévala siempre solo y no des nunca la brasa a nadie. El hecho de que en alguna escasa ocasión puedas encontrarte con alguien como tú, es una aparición mariana muy poco probable.

Los “sinfonismos” y esto debes tenerlo claro, siempre deben ser discretos y reservados y raramente son trasferibles a los demás. Lo que digo ¿es una forma de elitismo? Pues desgraciadamente sí. Es lo que hay.

Las generosas ediciones en boxes de nuestros grupos y músicos solistas favoritos suelen prodigarse en los últimos años y ¿qué maravilla para nosotros todo lo que sea exceso y grosor verdad? Pues claro que sí. 

Aunque una cosa ante todo debe cumplirse: que toda caja del músico que se precie lleve el recuerdo de lo que fueron y no de lo que son. Esto como todo veterano en estas lides entiende, no creo necesario dar una explicación mayor.

Todas las bandas progresivas que sobreviven saben perfectamente lo que se espera de ellos en directo. Naturalmente sacan disco nuevo, pero ojo no toquen más de dos piezas del nuevo material si en directo no va acompañado de un nutrido ejercicio de nostalgia y de sus temas clásicos que todo dios conoce porque si no de lo contrario sus días estarían contados.

Para la mayoría aquello que fue ya no puede volver a ser y conste que en el caso del Coeficiente Intelectual o IQ para los amigos no es el ejemplo más paradigmático porque todavía conservan esa energía e ímpetu y su música en general aún mantiene cierta calidad a pesar de que sus últimas producciones y su manía por endurecer ciertos temas hacia un metal de acordes pesados y en tonalidades bajas y amenazantes me sobrecargan a veces demasiado.

Esto me ocurre con sus discos más recientes y ya lo he dicho en varias ocasiones. Soy consciente de que las actuales modas y tendencias van hacia la pesadez sonora y en esto se dejan arrastrar los neo-prog con frecuencia. Imagino porque piensan que siendo más duros y pesados los contratarán para más bolos porque esa es la tendencia actual mayoritaria. Tiene su lógica materialista y práctica desde la perspectiva de negocio pero el resultado es que lo que sale perdiendo es la melodía y la fantasía instrumental. Siempre lo mismo. Si ya lo sé.

Confieso que no salí con buen regusto hace ya más de un año de la sala Razzmatazz de Barcelona, ciudad antaño agradable e interesante culturalmente, hoy terrible parque temático de turismo sin control y precios desorbitados. 

El sonido de la banda ese 21 de marzo de 2025 no fue demasiado bueno. Es fácil que cuando ves por primera vez a tu banda favorita en directo te lleves cierta desilusión si el sonido es malo y generalmente confuso. Esto se traduce a que cada instrumento y voz solista pierde claridad, brillo y dinámica en cada concierto. Se oye todo mezclado y sucio y si encima la música es agresiva y monocorde, apaga y vámonos.

Los temas de Dominion se me hicieron muy pesados, al igual que los de Resistance y The Road of Bones y teniendo en cuenta que después de tantos años de seguirlos era la primera vez que los veía en directo, el regusto fue algo amargo. 

Lejos quedan ya los tiempos del Ever, Subterranea y Seventh House y si nos damos cuenta el estilo del grupo ha ido endureciéndose a la par que los tiempos. Su música ya no son aquellas alegres melodías, sintes saltarines, ni emotivas guitarras y aunque se podrían dividir las diferentes épocas del grupo, yo lo establecería en dos grandes fases diferenciados en su discografía:

 La primera desde el encantador, genesiano y casi inocente Tales From The Lush Attic  de 1983 hasta The Seventh House de 2000. La otra sería desde Dark Matter de 2004 hasta Dominion de 2026. Si os dais cuenta y escucháis los discos, el cambio de 2000 a 2004 fue casi radical.

Dark Matter, ya con tendencia a la dureza, fue el último gran disco de la banda y también supuso la partida de Martin Orford. Cuando el grupo graba The Frequency en 2009 entran teclista y batería nuevos sin atisbo de culpa, pero la música y la composición probablemente en manos de Mike Holmes da un giro hacia los infiernos y a la pesadez depresiva al igual que los textos atormentados de Nicholls. No sé el motivo. Cambios de estado anímico, adaptarse al metal prog por exigencias o cambio de gustos sin más. Da igual. Hay una especie de obsesión por la muerte, la vejez, el asesinato, la locura, la soledad,  ¿y todo esto para qué? pregunto. Me consta que mucha gente prefiere a los IQ actuales que a los antaño melódicos y entretenidos, pero volvemos a lo de siempre. La manía de reflejar los abismales y terroríficos tiempos que vivimos… y vuelvo a preguntar: ¿para qué?... ¿qué sentido tiene esto? ¿Regodearse en el fango y la depresión?

Hace unos días vi lo último del retorcido David Cronenberg. Un film llamado “Los Sudarios” donde un esposo viudo amante de tecnologías novedosas crea un sistema digital de vídeo instalado en el ataúd de su mujer fallecida para ver cómo se descompone día a día y se pudre con todo lujo de detalles por supuesto para disfrutarlo a través de una Tablet y tumbado en la cama. Me entró la risa.  Lo quité a los diez minutos y acabé pensando en el actual IQ como banda sonora para eso y por alusión a todo el metal prog moderno de estética de tanatorio que parecen familiares y primos de la Familia Addams pero no en la versión Miércoles que al menos es graciosa.

Hay un simpático culpable de todo esto llamado Steven Wilson y su existencial snobismo y gusto macabro. La “putrefaction prog” debería ser una vertiente del estilo en sí misma. De Porcupine Tree si salvamos lo “Pink Floyd psych sound” del principio es en realidad un “sudario” de música oscura dura y deprimente por supuesto al margen de su innegable calidad técnica que la tiene. 

Lo que no sé qué atractivo mental tiene vivir siempre en un cementerio, pudridero o una cripta imaginaria. La morbosidad artística del hoy día atrae al ser humano como la mierda a la mosca, pero como también ser chungo y malo está de moda, todo encaja. Adelante pues con alegría.

De las cándidas, fantasiosas e inocentes historias del prog de los 70´s hemos pasado al olor de cripta mariana y al regusto del siglo XXI por la putrefacción física y mental y el sufrimiento masoquista. Un progreso impecable. Me encanta. 

Analicemos entonces este “The IQ Weekender 2026” que ya tuvo una edición similar en 2024 de otros cuatro CD´s de giras anteriores. 

El primer Cd se abre con “The Wrong Side Of Weird” que es la estupenda pieza de apertura del Seventh House. Buen enganche de inicio y sonido espectacular. Lógicamente no sonaron así de bien en absoluto cuando los vi en directo. Salvo la pesada y machacona “From The Outside In” del Bones encontramos curiosidades como “No Love Lost” de la injustamente maltratada época de Paul Menel, la salvable y emotiva “Stay Down” del “Resistence” o la siempre inmortal “The Darkest Hour” incluso “Stronger Than friction” del Frequency o el “Born Brilliant” de Dark Matter nos ofrecen un atractivo y agradecido primer CD.

El segundo disco se abre con la siniestra y depresiva “Rise” con esa base zumba zumba con la que últimamente parecen eyacular y auto-complacerse - martirizarse con alegría. Esto con un mal sonido en directo es una auténtica pesadilla. Por fortuna nos alegran el programa con aquella “It All Stop Here” de sus tiempos de juventud. Que cambio cuando no veían la vida tan negra como ahora. La vuelven a fastidiar con “The Road Of Bones” y la necesidad inmediata de antidepresivos y tranquilizantes de urgencia, pero lo arreglan con la bonita “Closer” y la imprescindible suite “Further Away” del Ever. Una de cal y otra… ya sabes. Infierno y Paraíso para descolocar toda estabilidad emocional.

El dolor bíblico viene con la interpretación al completo del último Dominion en el tercer CD. Juro que he intentado escucharlo al detalle varias veces y al final siempre se me queda un regusto a aburrimiento o una sensación de larga y dolorosa estancia en la UCI intubado y con analgésicos opiáceos. Lo encuentro monótono y pesado, perfectamente tocado y con una profesionalidad indiscutible, es cierto, pero con una falta absoluta de sensibilidad y de aquella fantasía sonora con memorables melodías de antaño. El único tema salvable de este disco es la última pieza “Neverland” que parece querer encontrar la senda perdida. Me da pena porque si quisiesen podrían hacer cosas estupendas. Pero no quieren.

En el cuarto lugar está otro agradable paseo por tiempos pasados: Sacred Sound, Through The Corridors, la irresistible “Lead Of Faith” o la imprescindible “Headlong” para equilibrar el otro lado más oscuro con “Frequency” y “Until The End” esta última la más aceptable de la carretera de los muertos. 

En definitiva, tienes un buen rato de escucha y entretenimiento del coeficiente intelectual. Si eres conocedor y fan irredento de la banda poco más puedo añadir. Si acaso que este cuádruple CD es complementario indivisible del otro Weekender de 2024 con una selección igual o incluso más interesante de sus 45 años de tonterías prog como ellos mismos se autodefinen. 

Los ocho Cds al completo deben estar en la estantería del sinfónico genuino recalcitrante que se precie. Porque como bien sabemos todos los viejos progresivos de mi generación, aquellos que han conseguido cierta “tranquilidad” y lucidez, la felicidad, concepto que en realidad no existe, probablemente consista simplemente en buena salud, observación y ausencia de problemas y sin duda en saber gestionar inteligentemente y de forma pragmática el tiempo que nos queda. 

Lo demás gilipolleces o “nonsenses” como dirían los británicos.

Alberto Torró

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