ROCK LIQUIAS

Ya llegados los 80´s hay una desbandada en el grupo, pero quedan sus dos principales maestros: guitarrista y teclas respectivamente para esta nueva encarnación. Cambiar el nombre tantas veces y de forma caprichosa no tiene mucho sentido, salvo para despistar a los selectivos oyentes que ya se han acostumbrado a una marca.  No son los únicos. El mundo de la música está lleno de caprichos de este tipo lo que no es bueno comercialmente hablando, pero claro, para grupos minoritarios que saben que no van a vender más o menos cambien las veces que quieran de formulación, les da francamente lo mismo. Al final estos suecos acabarán volviendo a su nombre original porque con los años casi todos buscamos cierta estabilidad en todos los aspectos de la vida y ya nos cansan los experimentos.  En el aspecto composicional  no han cambiado en su forma de operar: estrafalaria música de cámara, absurdeces folk populares, jazz zappero, clásica y vanguardismo con algunas sonorida...

El caso de ésta banda de Tucson, Arizona,  es digno de estudio. Editan su primero " Endless Skies " en 1983 y no pasa absolutamente nada. El grupo desaparece de circulación. Con el paso de los años, los circulos de la élite coleccionista, (algo así como los Illuminati del vinilo), deciden que es pieza de colección,  además de un discazo (como ya reseñamos aquí en su día). Y comienza su caza y captura con un precio cada vez más al alza. Se reedita y, debido a su favorable respuesta algo más que tardía,  pero respuesta al fín y al cabo, los hermanos Davies reúnen de nuevo la banda. En 2010 editan otro fabuloso bocado con "Something Funny Going On". Y ahora aparece el tercero, "Eyes Of The Stygian Witches". Como el fin de una trilogía perfecta que nadie creyó que ocurriera. Rob Davies (voz solista inconmensurable,  acústicas) y Randy Davies (guitarra solista, voces), son la razón de ser de Ashbury. En ésta ocasión se acompañan de John Bujak (guitarras,...

La escena rockera holandesa durante la década de los 70 fue muy rica en la producción de buenos grupos. Detrás de los que copaban los primeros puestos como Focus o Golden Earring había un buen número de bandas de indudable calidad. Hoy hablaremos de Apartment 1. El grupo se forma en 1967  en Hilversum, ciudad de la región de Het Gooi en Holanda. En un principio se hacen llamar Serpentine. Pasan tres años y diversas formaciones hasta que pueden editar su primer disco, "In The Grass", teniendo en sus filas a Peter van der Sande (voz, bajo), Onno Lopupulalan (guitarra), Ralf Dragstra (teclados) y Frank van Tijn (batería, voz).  Por problemas legales tienen que cambiar de nombre por el de Apartment 1 y en 1971 editan "Open House" que a la postre sería su última producción. Posteriormente Peter van der Sande se uniría a Solution  e incluso algunos dicen que estuvo en Focus pero sinceramente es un dato que no he podido contrastar. La banda holandesa Apartme...

Afortunadamente,  la "New Berlín School" existe. Aunque sea en las cavernas del underground. Músicos fascinados por las nebulosas germánicas de los 70, que se niegan a que ese multiverso sonoro se pierda en fáciles trucos y odiosos chunda-chunda de laptops + turntables preparadas.  El equipo del "moderno electrónico de hoy". Mucho sampleado y música "prestada", ritmos maquinales de media neurona repetidos hasta la saciedad o el mismo cansancio del que los pone. He observado a éstos supuestos "magos de la electrónica" en su hábitat. Siento decir que es un fraude absoluto. Mi hermana tuvo en los 90 una discoteca en Calatayud. Un día le falló el "diyai" y se plantó ella a "hacer la sesión", ni corta ni perezosa. Y tan ricamente que le salió,  la cosa esa. Claro, claro, y a un mono borracho. Poner un ruido de ambiente supuestamente "moderno" y a la última,  con unas cuántas palabrejas que "lo definan",...

The Rascals fue una banda americana con origen en la ciudad de Garfield, New Jersey, y con un recorrido entre 1965 a 1972 aunque posteriormente se reunieron en diversas ocasiones. Inicialmente el grupo estaba constituido por Felix Cavaliere (teclado, voz), Gene Cornish (guitarra), Dino Danelli (batería) y Eddie Brigati (voz). Su música se movía por los caminos del soul, algo de funk y en su última etapa se adentraron en el jazz. En 1971 The Rascals ya había editado seis discos: "The Young Rascals" (1966),  "Collections" (1967), "Groovin' "(1967), "Once Upon a Dream" (1968), "Freedom Suite" (1969) y  "See" (1969). El nueve de enero de ese año publican su séptimo LP, "Search and Nearness", que sería el último con la formación original.  En mayo vuelven a editar un nuevo disco, "Peaceful World", ya sin la presencia ni de Brigati ni de Cornish que fueron sustituidos por Robert Popwell (bajo), Buzzy F...

Hace cuatro años, los barceloneses Cheeto's Magazine dejaron boquiabierta a la parroquia progresiva. La de verdad, la menos snob postdjentmathshoegazealt. Con aquel extraordinario "Boiling Fowls" que todavía resuena como uno de los mejores trabajos prog de aquí,  en ésta década que termina. Pero lo va a tener difícil con la competencia de su nuevo hermanito. Ya tenemos su segundo, "Amazingous", y la espera aunque larga, mereció la pena.  Las chuches más prog del país están formadas hoy por Esteban Navarro (voz, teclado, producción), Manel Orella (guitarras, sitar), Matías Lizana (teclados), Alex Marqués (bajo) y Gerard Sala (batería,  percusión). Han contado con invitados a la voz femenina, trompeta, saxo tenor y trombón. Siguen con su look entre hombres -gominola y parientes pobres de los Power Rangers, pero qué diablos, Cheeto's Magazine prestan especial atención al sentido del humor, al surrealismo dadaista y al sano cachondeo. Salud mental. No e...

Ya metidos en el siglo XXI CAP editan su tercer CD en línea continua con sus antecesores. Temática medieval, bonito dibujo de portada y estética preciosista en la línea más radical del sinfonismo RPI. Es decir, de los míos.  Respondía a JJ Iglesias en los comentarios del disco anterior de las peculiaridades de adentrarse en la tercera edad. Además añadiría, que son muy parecidas a cómo te ven los demás en la infancia. Son dos caras de la misma moneda. De crío nadie te hace caso y eso nos hacía llorar y patalear. De mayor pasa lo mismo. La diferencia es que ahora jubilados ya nos obvian por completo, pero eso nos causa risa y satisfacción y lo mejor de todo: alivio. Dejan de darte por el culo. El maravilloso don de lo políticamente incorrecto. Se cierra el círculo y te das cuenta de que los únicos momentos válidos y reales en la vida son la niñez y la vejez. Todo lo que acontece entre medio es una mascarada teatral y falsa. Nacemos sin prejuicios. Luego nos drogan y manipul...

He de reconocer que el nombrecito del disco se las trae. Tengo que deletrear para escribir el título correctamente. Es curioso que conforme ZMM avanzan en el tiempo su música es más jodidamente complicada.  De todos los trabajos hasta ahora comentados este puede que sea el más interesante en términos de música pura. Aquí ya están muy cerca de Henry Cow, los últimos Egg e incluso Magma. El estilo es a veces bastante más extremo y difícil, pero por otra parte no pierden cierto atisbo melódico y organizado mucho más asequible que los despiadados Henry Cow o Art Zoyd y ya no digamos Univers Zero que a veces hielan la sangre entre lo incomprensible y fúnebre. Juro que lo he intentado con todos ellos y conste que los Henry Cow me gustan bastante por su proximidad al Canterbury, pero en general con otros me ocurre como con el insufrible Schoenberg y con su famosa escuela de Viena o con los aburridos vanguardistas, serialistas y aleatorios de mediados de siglo XX que incluido el ú...

El guitarrista Fred Purser y el cantante Jon Deverill cruzaron sus caminos hace más de 35 años en la banda Tygers of Pan Tang.  En aquel tiempo, Purser venía de los punks Penetration, nada menos que a sustituir a John Sykes. Hoy parece un movimiento de ficha surrealista. Pero no olvidemos que la NWOBHM se había asentado sobre los mismos principios que el punk. Nueva energía al rock e independentismo editorial. Claro que los nuevos metallers tenían ideas mucho más musicales que sociales.  El caso es que "el punky" Purser revolucionó el sonido de los Tygers, bien al contrario, sofisticandolo. Llevandolos hacia un Pomp / AOR en "The Cage", (1982 / MCA), que provocó un cisma en la banda. Su conversión los llevó incluso a adaptar "Rendez Vous", un tema de los pompers USA, RPM. Después de todos estos años, la vieja amistad entre Purser y Deverill ha dado un nuevo fruto, "Square One", heredero directo de aquel "The Cage" que provocó l...