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EL PROGRESIVO DEL SIGLO XXI -1: Cyan - Magenta

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 A día de hoy al igual que otras muchas cosas, está tan desvirtuado todo que creo conveniente aportar algo de luz, para que los tipos de estilos progresivos y sus alegres etiquetas caprichosas no se mezclen entre el exceso de propuestas que aparecen y que además la gente más joven no se pierda constantemente en un mar de confusión. Dando por hecho que por un milagro de la sensibilidad y la sensatez opte por escuchar una música que tenga unas directrices muy concretas. Todo ello con el fin de que se aclare algo y diferencie lo que es una banda de “rock” y lo que es una banda “prog”. Las líneas están hoy tan desdibujadas y con tanta especia artificial para disimular el sabor que la confusión es fácil tenerla si te estás iniciando en ello y desde luego la información y las múltiples etiquetas que ponen a cada producto no ayuda a ello.  Naturalmente no todo lo que entra por los oídos tiene el mismo efecto en la gente que escucha música. En los años sesenta-setenta y aunque esto pu...

Günter Schickert – Samtvogel (1974 / GS)

 Ya trajimos en una ocasión al guitarrista berlinés Gūnter Schickert, en unas superlativas sesiones demo con su amigo Klaus Schulze. Lo de éste músico se resume pronto. Representa el underground más profundo del kraut-kosmische. La raíz. Mi sonido favorito, por cuanto tiene de auténtica "filosofía punk", antes de los del pelo pincho. Trabajando con lo poco que tenían a mano en un principio. Ya había hecho Schickert antes un trío llamado GAM, iniciales pertenecientes  a Axel Struck (guitarras), Michael Aleska (batería) y él mismo a las seis cuerdas. La cassette resultante, "GAM1976" no se editaría hasta 1986.



Pero su primer solo-álbum sería  "Samtvogel" en 1974. Un prensaje privado producido de su bolsillo. Grabado con tan sólo dos magnetófonos y sobre pista grabada previa, así 4 veces. Si se equivocaba volvía a empezar. Puro espíritu artesanal, orfebrería musical adoptada a lo experimental. Eso sí que era "punk"!!! En vista de su apreciable calidad, al año siguiente sería lanzado por Brain. Garantía de pedigrí german rock. Palabras mayores.

Lo inauguraba el tema "Apricot  Brandy" (6'06), a su tejedora guitarra aplicada a delirantes susurros, entre Damo Suzuki y Syd Barrett. "Otherwordly" total. Guitarra como herramienta synth. Por lo que entraba en la trilogía de Manuel Gottsching y Achim Reichel. Schickert, no tan popular en Alemania, libre en sus catacumbas del underground. Similar también al francés Richard Pinhas. Adorables exploradores dadaístas que no todo el mundo comprende. Tampoco están para eso. Por fortuna. Pero que son tan necesarios como los Chirico, Duchamp, Hausmann o Ernst, en la pintura. Nadie debería influir a nadie sobre abstraccionismo. Es puro gusto y criterio personal. Y yo me limito en ésta ya veterana sección a exponer el mío. 

"Kriegsmaschinen, Fahrt Zur Hölle" (16'56) describe un ambiente industrial desasosegante por medio de cósmica berlinesa oscura. La guitarra puede parecerlo todo menos eso. Imagino que sometida a pedales, filtros o cachivaches caseros inventados de todo tipo......audiogenerador?

Günter usa todo tipo de técnicas,  reiterativas, de onda, glissando,  armónicos preparados, moldea sonidos que abren portales de fantástica elocuencia. No, ése topicazo de las drogas no es necesario. En absoluto. Dudo que las estuviera tomando haciendo ésto. El que así piensa, bien limitado tiene su propio cerebro. La música en sí es el propio (y mejor) psicotrópico. Ninguna sustancia química puede reemplazarla. Y el hecho de ser creada con tan pocos medios técnicos,  le confiere una propia naturaleza e inquietud encomiable. Schickert es como un McGiver espacial, que con un 600 se hace un Enterprise. Se llama talento e imaginación. 

Los susurros vocales a lo Can ayudan al misterio, y entre cánticos surreales y "guitar-motorik" a lo Ash Ra Tempel, cubre unos cuantos años luz de autopista mental del "piensa por ti mismo". Medicina natural altamente efectiva.  Si se sigue haciendo ésta música hoy en día,  será por algo. 

"Wald" (21'20) en la segunda cara, lo cubre todo con extraordinaria lucidez berlinesa, sin necesidad de sintes ni secuenciadores. Recreando logros de A. R. & The Machines o Ash Ra Tempel. Pero con sus propias reglas del juego. Improv music, kraut cósmico pre-pactado y un dejarse llevar por la valentía instrumental con la que muchos tan sólo sueñan. Funciona maravillosamente. 

Sólo "Ūberfallig" (1979) lo continuó en los 70. Reformando GAM de nuevo en 1980 para la cassette "Eiszeit" (1981).



"Samtvogel" ha sido reeditado en vinilo recientemente por Wah Wah y Bureau B. Demostrando que es una pieza avant digna de un museo dedicado a la música de vanguardia. De la que nadie se olvida. No los despiertos.

J.J. IGLESIAS


Temas
Apricot Brandy 6:06
Kriegsmaschinen, Fahrt Zur Hölle 16:58
Wald 21:35


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