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Taj Farrant – Chapter One (2024)

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Taj Farrant es otro nuevo niño prodigio de la guitarra. El tiempo dirá si se convierte en una estrella dentro del firmamento musical. De momento tenemos su "Chapter One". Taj Farrant nace en Australia en 2009. A los siete años su padre lo lleva a un concierto de AC/DC y el pequeño Taj queda totalmente impresionado. Comienza a recibir clases de guitarra y a los dos meses su profesor se da cuenta del enorme potencial de este niño prodigio. Con nueve años participa en " Australia's Got Talent" y a esa edad tiene la oportunidad de tocar junto a Carlos Santana. Posteriormente comparte escenario junto a  Orianthi, Kingfish, Buddy Guy y Eric Gales. Su fama va en aumento debido a los videos que va subiendo a Youtube. En 2024 edita su primer larga duración y se embarca en su primera gira. "Chapter One" es la carta de presentación de este joven guitarrista australiano. Con tan solo quince años nos presenta su primer disco. Ocho temas, cinco de los cuales los coe...

Iceberg – Sentiments (1977)

 Grupo formado en Barcelona. Tuvo una vida considerablemente corta, de 1974 a 1979. En términos de estilo, el primer álbum siguió la tendencia del Symphonic Progressive. A partir del segundo álbum se adentró irreversiblemente en el Jazz-Rock/Fusión. Cabe destacar que el guitarrista comenzó su carrera al menos en 1965, tocando en 3 bandas diferentes antes de Iceberg. En el grupo Tapiman, cuyo trabajo desde 1972 contiene Jazz-Rock de calidad. Y Kitflus y amigos hicieron un buen trabajo de Rock Psicodélico-Progresivo en el grupo Proyecto A, con un disco en 1970. Sancho estuvo en el grupo Armada, que sacó un disco en 1972. Sólo Jordi, no sé si tenía alguna experiencia antes de Iceberg.



En “Sentiments” todos los músicos son capaces de ofrecer armonías cautivadoras, tanto con sus propios instrumentos como en los diálogos y jams entre ellos. La banda en su conjunto demuestra que no es necesaria una enorme profusión de timbres para diversificar el sonido, basta con hacer un buen uso de un pequeño puñado de timbres. La guitarra destaca un poco en este aspecto. Las notas limpias van y vienen con gran energía y vivacidad. Y las notas más largas están llenas de mucha emoción.

La pista de introducción es un crescendo tanto en velocidad como en complejidad de guitarra; es corto y está estrechamente conectado con la pista siguiente. Donde a su vez el grupo presenta su increíble versatilidad e inventiva a la hora de realizar jams. Cuando un instrumento toca notas cortas, distribuyendo así mucha información auditiva al oyente, los demás músicos ocupan menos espacio. Con esta "táctica", aunque la composición es bastante rápida, no resulta confusa, y al mismo tiempo resulta agradable seguir las frases que crean, como una inmensa caja de bombones surtidos. Este método se repite brillantemente en otros temas de la obra, especialmente en “A Sevilla”, “Ball de les Fulles” y “Magic”.

La tercera canción tiene una maravillosa introducción de piano. En esta canción, la instrumentación se desarrolla con algunas capas armónicas, que poco a poco van dando paso a las fantásticas jams de guitarra-sintetizador. Y de vez en cuando vuelven al tema principal: cada vez que lo hacen, presentan matices sutiles y diferentes en los arreglos y cadencias. Y algo interesante que hacen esta vez es insertar algunos elementos funk.

La siguiente pista comienza con el grupo al completo y luego pasa a diferentes fraseos tanto en los sintetizadores como en la guitarra. No está entre las canciones más brillantes del álbum, principalmente porque no es tan "variada" como las otras composiciones. De todos modos, el trabajo del bajo es espectacular. El final es hermoso, más melódico.

La quinta pista, que abre el lado B, tiene un divertido coro de perros ladrando. A esto le sigue una sección rítmica menos inspirada que en las otras canciones. Sin embargo, el fraseo pronto encuentra su lugar en las secciones rítmicas y la música se vuelve más compleja, aumentando el nivel de las interpretaciones. El bajo es más pesado, intentando crear un ritmo un poco más funky. Terminan muy bien la canción, haciéndola más lenta.

Los dos últimos temas son un legado invaluable para el rock progresivo. "Joguines" muestra una increíble habilidad y emoción en la guitarra. El acompañamiento más melódico del piano y un aire más Jazz o Soft-Jazz en la batería completan esta maravillosa asociación orgánica y fluida presentada en el penúltimo tema. "Allegries de Mediterrani" es una fiesta explosiva de sonidos. Comienza a un ritmo normal, con breves caídas de volumen y masa sonora. Pero después de 3 minutos, comienza a crecer, y presenta una fabulosa variación de combinaciones entre platillos y bombos rápidos. El bajo vuelve a ser pesado, no tanto como en la quinta pista, pero lo suficiente como para añadir una firmeza inquebrantable a las secciones rítmicas. Y en la justa medida para no saturar la guitarra y los teclados, brillantes en sus combinaciones de notas cortas y largas. A las 6'30 sigue una sección más melódica, antes del final apoteótico.

Tras la disolución del grupo, el guitarrista y teclista formaron en 1981 un grupo llamado Pegasus, con un Jazz-Rock más accesible. Y los dos continuaron con otros proyectos musicales, con Sunyer ganando cierta notoriedad en su país con su carrera en solitario.



A pesar de su meteórica duración, ICEBERG escribió, con una vibrante profusión de colores, su historia en el Rock, y en particular en el Jazz-Rock. A pesar de esto, sólo tuvieron una grabación en vivo, la cual es bastante buena. Pero incluye nuevas canciones; Por lo tanto, ninguno de los álbumes de estudio. Esto es digno de mención, ya que este programa salió justo después de "Sentiments". Me resultó difícil creer que nadie hubiera logrado grabar al menos alguna canción de los álbumes de estudio, así que decidí buscar en YouTube para ver qué podía encontrar. Empezó a aparecer mucho material de "Tutankhamon", de shows de la carrera solista de Max Sunyer, de otras bandas llamadas Iceberg, o con Iceberg en el nombre. ¿O quién compuso canciones con iceberg en el título? También recibí vídeos sobre icebergs y el Titanic. Pero como no me rendí y seguí buscando, acabé encontrando una grabación de un programa de radio en el que se reproducían canciones de un concierto de la banda en el Teatro Calderón de Madrid. 3 de mayo de 1979. Mientras promocionaban su último álbum de estudio, el bueno pero no espectacular "Arc-en-ciel", tocaron todas las composiciones de ese trabajo. Pero, además, también presentaron "Sentimientos", "Andalucía, Andalucía", "Canco per qualsevol Orchestra", "Ones" (ambas del directo oficial), "Alegries de Mediterrani" y "La flamenca eléctrica" ​​(de Coses Nostres). Realmente espero que en el futuro puedan convertir este espectáculo en un álbum.

Ary Menezes



Temas
1º- Sentiments 00:00
2º- Andalusia, Andalusia 01:35
3º- A Sevilla 07:19
4º- Ball de les fulles 12:34
5º- Magic 19:09
6º- Joguines 26:05
7º- Alegries del Mediterrani 29:05


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Comentarios

  1. He estado hace pocos días recuperando toda la discografía de Iceberg, salvo el "Arc-en-ciel" que no tengo. Magnífica banda de la que prefiero "Tutankhamon" sin desmerecer en absoluto sus demás obras. Su "En Directe" retrata muy fielmente esa época de giras, autobuses, autopistas, algún que otro control de policía y conciertos. Por cierto, el primer tema de "Coses Nostres", "Preludi i Record", se utilizó como inicio de algún programa de radio de la época, no recuerdo exactamente qué emisora.
    Grandes portadas, además, con funda doble, profusión de buenas fotos y el cuidado y gusto que el sello Bocaccio solía dar a sus producciones.
    Saludos,
    Nota: colaboro en un blog (spanishblogsdreamteam.blogspot.com) y a primeros de julio tengo previsto hacerle una entrada al "Tutankhamon".

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